在电影技术迅猛发展的时代，科幻电影作为一种较为成熟的类型，具有强大的票房号召力。动画的“幻想”成分与“科幻”存在“天生”的默契。笔者从人物、场景、道具、背景四个方面入手，简单探讨科幻动画电影创作中常备的故事元素。有人说，科幻是一面镜子，我们看镜子，打量的不是科学本身，更不是未来或幻想，而是我们自己，是我们赤裸的样子。因此，科幻作为关于科学幻想的艺术类型，常有学者称其为“现代神话”。

动画电影《穿越时空的少女》海报

一、概述科幻类型动画

科幻类型已然成为商业电影工作者的宠儿，正因为科幻“天生”就站在科技的肩上。

首先，科幻类型电影与其他类型电影一样较为侧重故事的情节，将人物进行典型化处理：一是因为大多数科幻电影拥有宏大新奇的世界观，需要笔墨向观众解释自己的世界观；二是因为科幻作者通常把故事主题放在人与自然或人与社会的外部冲突之中，相对弱化人物细腻的内心冲突。

与其说动画的特色在于形式，不如说动画创作的“世界观”是其魅力所在。世界观或称宇宙观，在哲学范畴是指人们对世界的看法与观点，在故事创作中通常指作者所构建的电影世界，也是发生整个故事的外部场景。这世界反映了作者想要表达的观念，并受限于作者对现实世界的看法。因此，科幻与动画结合起来显得更加“得心应手”。

超临界流体萃取技术综合了“蒸馏”和“液-液萃取”两个化工单元操作的优点,很容易地通过固体材料扩散,是一种新型、清洁、高效的绿色分离方法技术。张红英等综述了超临界流体萃取技术的基本原理与特点、超临界流体的主要类型及其在中医药、天然产物和食品中功能组分(如青蒿素、丹参酮、阿魏酸、精油等)提取分离应用现状[30]。例如,用超临界二氧化碳萃取法提取干姜果实中的花青素和酚类化合物[31],通过实验得到在最优的萃取条件,萃取得到总单体花青素含量231.28±0.76 mg/100g,总酚含量1143.051±1.58 mg/100g,相比较其他提取方法,超临界流体萃取技术提取率高,提取时间短。

要完善生态旅游经济体系建设，地区要进一步加大投入力度，完善旅游基础配套设施、公共配套服务体系，加强旅游市场监督，加快推进景区公共设施建设，完善旅游标识标牌、全区旅游导览图，持续推进“旅游厕所革命”工作；强化项目带动策略，策划生成招商引资项目；组织参加各类专场推介会、博览会、采购交流会、征集旅游伴手礼、挖掘特色旅游产品等，开展宣传推介。同时，进一步打造提升地区特色旅游品牌。例如开展地区旅游产业发展促进会，对覆盖旅游整体产业链（食、住、行、游、购、娱）的旅游产品进行摸底、挖掘，进一步整合资源，加强宣传推介，共同促进地区旅游产业抱团发展。

党的十九大召开后，意识形态工作已经纳入了新时代党的建设总要求，职业院校党委要旗帜鲜明讲政治，牢牢把握意识形态工作的领导权和主导权，切实担负意识形态工作的主体责任。建立健全党委统一领导、党政工团齐抓共管、党委宣传部门牵头协调、有关部门和各院(系)共同参与和齐抓共管的意识形态工作新格局，形成抓长抓制度落实、抓常抓职责履行、抓细抓工作督查的新常态工作机制，切实将意识形态纳入全面从严治党责任清单，责任到人，加强考核，开创意识形态工作新局面。

最后，笔者简单分析美国与日本科幻作品各自的特征，科幻题材必不可少的元素是“科学”和“幻想”，日本的科幻动画作品以“幻想科学”为主，而美国则以“科学幻想”为主。虽然只是“幻想”与“科学”二词的顺序不同，作者却拥有完全不同的创作理念与故事内核。

简单地说，“薛定谔的猫”不是导致“平行世界”的原因，而是解释平行世界存在的理论之一，真正产生平行多世界的原因是多世界之间的“相干性”，许多动画作品涉及这一概念，如动画导演金敏的动画短片《早上好》、日本动画导演细田守的《穿越时空的少女》，不同的选择创造出不同的平行世界，导致不同的结果。“薛定谔的猫”不是探讨以“相干性”创造不同世界，而是探讨波函数是否会“坍塌”。简单地说，这是猫在门打开之前所发生的事情。 正如作者刘慈欣在《球状闪电》中所探讨的问题，“打开门之后”的设定不是猫的死活，而是世界将产生“进化树”式的以次方增长的平行世界，每当人物面临一次选择。都可能产生极大数量的平行世界。例如，六个主人公具有投掷骰子能够产生平行世界的能力，这意味着主人公每投掷一次骰子将产生六的六次方个平行世界，这些平行世界如果再投掷骰子，平行世界的数量将极为庞大。不过，编剧这个时候一定不会拘泥于数字问题，更不会探讨这些物理问题，他们只关心这些世界是否存在，是否相互影响，或者影响之后是否会产生不同的结果等等此类问题。

二、科幻“人物”——人、兽、神

其二，平行世界。说到“平行世界”，不得不提到漫威超级英雄系列的科幻作品。笔者不认为超级英雄需要塑造一个“完备人物”，即这里的完备人物是指福斯特提出的“圆形与扁平人物”中的“圆形人物”。

人与造人的上帝存在什么区别？如果人的肉体不再是承载灵魂的容器，那么灵魂还可以称之为灵魂吗？根据科幻类型人物创作特点，笔者将“人、兽、神”三者作为三角形的三端，我们创作的科幻人物也许就游荡在其中，他也许半人半兽、半人半神，甚至半兽半神。科幻世界里的人物可以成为掌控世界的“神”，也可以成为充满邪恶欲望，渴望摧毁世界的兽，更可以是一个在残酷世界苟活的渺小卑微的“人”，我们对人性话题的探讨在其中暴露无疑。科幻类型电影中的人物将召唤出作者的意识形态。

“半人半神”是科幻电影的重要次类型人物，叙事内核表现为人与机械的关系。他们有基因改造人、科学怪等人物设定，如日本动画《人型电脑天使心》（Chobits）、《攻壳机动队》，以及美国科幻电影《我，机器人》（I，Robot）等作品。“半人半神”的故事多涉及宗教问题，探讨上帝与灵魂的关系。有人说，宗教问题的最终答案终究指向神学，宗教不可解释的人性矛盾终究由神来代理，可神何尝不是一面镜子？映射出来的仍然是我们人类自己。

“半人半兽”是另一科幻电影次类型，如具备人性特征的外星人、具备人类意志的动物，例如E.T《动物庄园》等作品都属于这一次类型。

其三，人物内心世界。科幻是一面镜子，电影也是一面镜子，将科幻类型与电影艺术形式相结合所产生的作品是一面映射人物内心的通透镜面。

其次，科幻故事的时间线索可以地笼统划分为未来、现在、过去三种期限。“未来”期限包括远未来与近未来，远未来作品有《机器人瓦力》（WALL.E），近未来作品有《人狼》（Jin-Goh），远与近正如科幻软与硬的划分方式，并没有明确界限。“现在”期限多为架空世界，常见的形式有“平行世界”，既同一个时间维度里存在不同时空，如漫威超人系列作品。“过去”期限则是“时光旅行”类故事。时间线索的分类与笔者下文所讲述的人物、场景、道具与背景不同，是时与空、纵与横的区别。

以科幻的软硬内核为基础将“平行世界”分为两类，一类是美国超级英雄式的个人英雄空间，一类是平行世界理论之下“薛定谔的猫”开门前的故事与开门后的故事。

三、科幻“场景”——地球、平行世界、内心

本节的“场景”含义并非电影视听语言或剧作意义中的场景单位，此处加上引号的“场景”意指“场所元素”存在的抽象概念。它可以是全片的主要场景，也可以是人物内心产生纠葛的斗争场所——内心，甚至可以作为科幻世界观所映射的整个科幻世界。作出“地球、平行世界和内心”三个层面的划分，当然，三个层面可以共存于同一部科幻作品。

其一，地球内外。地球内的作品包括地心探险、海底探险和发现神秘大陆等冒险科幻类型作品，科幻文学大师凡尔纳是这类科幻作品的集大成者，同时他也赋予了这类科幻故事一定的类型传统，如他的作品《海底两万里》《神秘岛》《地心游记》等作品往往与惊悚和灾难等类型结合。

韩寒，1982年9月23日生。作家，赛车手。已出版作品：《三重门》《零下一度》《像少年啦飞驰》《通稿2003》《毒》《韩寒五年文集》《长安乱》《就这么漂来漂去》《一座城池》《寒》《光荣日》《杂的文》《他的国》或有其他，则为伪作。

如果将科幻故事人物的精神特质以人性、兽性和神性进行划分，探索这三者存在于同一个人物“体内”是科幻类型作者所热衷的主题之一。在物质文明高度发达的未来世界，人类究竟会变成半人、半兽、半神，还是不同成分的混合体？这正是《攻壳机动队》（Ghost in the Shell）所探讨的。人们通过机械部件代替身体器官的义体技术（Cyborg Technology）飞速发展，所有器官都是人造的新人类诞生。人和机器的界限变得模糊起来。

从物理学角度，谈谈硬核科幻对“平行世界”元素的应用。平行世界是量子物理领域常涉及的科学概念，编剧常借其两个理论进行创作从而展现人性——“薛定谔的猫”和“多世界诠释”。

下面从人物、场景、道具、背景4个方面入手，简单探讨科幻动画电影创作中常备的故事元素。

S.A.艾克什穆特在上世纪的最后一年曾“斗胆预言”——文学与历史学质上全新的结合将成为下个世纪智力生活的具有标志意义的事件，这种结合将成为科学知识的一种形式，其目的不在于对过去的个别方面进行专题研究，而在于对二者进行艺术综合……“历史学家的著作将成为一种文学事实，而历史认识则将成为对世界进行审美思考的一种形式。”[8]72但艾克什穆特没有想到的是，其实《水之乡》比他早17年，就已经提出并实践了这个预言。

无论是超级英雄还是外星人，或是机械人、义体人、基因改造人，甚至是疯狂的科学怪人，他们都是这个三角形图谱中的一个原点——“人、神、兽”构成的三角系数。不过，就算科幻人物的“原点”极偏向端点方向，也终究脱离不了人类本性的影子，这也正是此图谱的不足之处，无法表现出“兽性”和“神性”终究是人物心中不可磨灭的人性问题。

1.3 本课题研究范围。本课题因为已经确定了绣花鞋垫的具体传承地点，并且将时间定位在近二、三年，所以对于整个土家族绣花鞋垫的概念进行了局部放大，主要考虑目前保存的绣花鞋垫，以及能够代表土家族绣花鞋垫的具体实物。

（1）以张家口市崇礼区东沟为例，采用《张家口市水文水资源手册》中的方法计算设计洪峰流量，并与崇礼东沟水文站流量成果进行比较，发现计算成果相对偏小，且相差较大，对评价项目的防洪安全极为不利。

科幻故事将人物放置于极端处境中，将人物内心赤裸裸的剥离出来展现给观众。人物内心与人工智能的内心之间存在无法逾越的鸿沟——关于我们对自己灵魂的探讨。亚历克斯·嘉兰（Alex Garland）的《机械姬》（Ex Machina）将这面镜子一击而碎。影片讲述了一个人工智能机器人通过人工智慧最终战胜人类获得自由的故事。

四、科幻核心“道具”——科技、魔法、时光机

科技元素与魔法元素几乎是不相容的两个叙事体系，二者一旦共存，便可能导致一定程度的“秩序设定”混乱。电影创作者指导故事世界观构建是基于某种“守恒” 的哲学理念。科幻核心“道具”已经是比较成熟的传统故事叙事元素，然而科技这一科幻元素在剧作家的手里大多时候会沦为“魔法的外衣”。在科幻影视作品中出现“时光机”的作品举不胜举，如《回到未来》（Back To The Future）、《穿越时空的少女》等等。

“时光机”作为科幻电影的重要道具拥有强大的功能，甚至可以主导故事的叙事结构。“不同的选择导致不同的结果”是这一道具的使用法则；“不同的结果终将指向同样的悲剧”是这一道具的“魔咒”。时光机不可能根本性地解决主人公的麻烦，甚至会把事情变得更加复杂，唯独只有主人公直面问题，选择成长与承担，才是解决麻烦的不二法门。

五、科幻故事“背景”——乌托邦与反乌托邦

正如乔治·奥威尔作品《1984》里党的口号“战争即和平，自由即奴役，无知即力量”，编剧们需要寻找人性中的深刻主题，更需要为这一主题找到强大的“反派力量”。乌托邦与反乌托邦理念与编剧这一创作思维暗合。遵循“极端化情景，人动机更强烈”的创作规律，乌托邦与反乌托邦世界产生的矛盾与冲突是科幻类型作者创作的重要话题。

2016年上映的《疯狂动物城》（Zootopia）正是以乌托邦社会为背景讲述关于歧视与偏见的故事。动物城的食草动物和食肉动物签订和平条约，各种种类的动物生活在一个繁华的大都市里，法制维系这座乌托邦动物城。

以乌托邦理论的角度细思，食肉动物吃肉将被视为有罪与邪恶，这对于食肉动物来讲，这是维稳系统强权压制之下换来的是食肉与食草动物之间的和平共处。在《疯狂动物城》的创作纪录片中，动画导演霍华德谈到，我们原本为食肉动物设计了‘报警项圈’，每当食肉动物发狂想要吃肉的时候就用电击的方式让他们冷静下来，最终编剧团队一致认为‘项圈’过于残忍而去掉了这一设定。

相比创造美好与自由的乌托邦世界，日本动画电影《人狼》成功塑造一个在反乌托邦式强权政治体制下挣扎的人物形象——伏一贵，而女主人公雨宫圭则是这一体制下的牺牲品。本片片名为“人狼”，故事正是展现一个人类与“野兽”没有分别的世界，面对残酷世界，人与人之间是否还存在着高于生命的温暖？

结语

尽管，目前中国动画电影仍欠缺“类型动画”创作的受众积累和创作传统，但是值得我们动画人关注的是，科幻类型动画拥有一条值得探究的动画创作之路，我们通过学习和借鉴传统科幻文艺作品，在“类型动画”创作之路上摸索前行。