当代岩彩画家在创作岩彩作品时，不仅要对画面结构和形式安排深思熟虑，还应该在画面中直接映射出画家艺术直觉的主观性。一幅好的作品仅仅有“形”显然是不够的，还应有“神”，这个“神”就是指画家在创作中的主观能动性。艺术的创作观念和审美情感随着时代的变革、文化的变迁而不断蜕变，即吴冠中先生所说的“艺术贵在无中生有”。要使作品的风格语言更加的个性、独特，在众多的作品中为人熟知，脱颖而出，艺术家们就不仅需要丰厚的阅历，娴熟的技法，最重要的是要有自己的思想，不能人云亦云。因此，体现画家思想个性化的创作方式成为了艺术家们自觉的审美追求。

托尔斯泰说过，“艺术即是情感交流”。岩彩创作过程中，画家将对生活、对个人情感的体验和感受，在画面中传达出来。只有能通过画面传达出的情感，才能引起观者情绪反应，产生与观者共鸣的效果。因此岩彩艺术不仅展现了画家的个性化思维，还通过岩彩画面表达了画家多样化、个性化的审美取向。

一、对比的材质美

当代岩彩画画面所追求的特征之一是要求材料发挥自身的材质特征，而岩彩画最突出的特点就是强调材质的对比。材质美，顾名思义即材质自身所具有的美感。现今岩彩画所使用的颜料主要是天然矿物质，与传统的水墨和水性颜料对比而言，矿物质颜料晶莹透亮、艳丽明净，散发着宝石光泽的石色颜料具有极强的色彩覆盖力。作为艺术创作载体的一部分，“岩彩”具有天然的观赏价值和强烈的视觉效果，本身就具有独立的材质美。因矿物质颜料的天然性能，用其绘制的作品能够恒久，且色彩鲜艳如新，如现在保存的部分唐代的重彩画、敦煌壁画等，历经千年的岁月，仍然瑰丽秀美。现在的矿物质颜料数目更细，色相更加丰富且富有变化，产生了丰富的视觉效果。这种材质丰富的肌理感也是材质美的一个表现。画面中粗细不同的矿物质颗粒与水性颜料混合使用，产生了的混用色层感和“薄中间厚”的空间层次感，金、银箔的金属闪光感，蛤粉、水晶末和方解末的不同质地材料，云母色、和矿物色的鲜明对比等等，也为当下岩彩画增色不少。另外，许多非绘画材料，如纸、纤维等，也被尝试性的运用到画面之中，丰富了画面肌理的材料美。这种借助材质自身交融碰撞所产生的“偶然性”美感，是传统“三矾九染”的水性颜料调和所达不到的。笔者认为我们只有时常关注材质的特点，关注与其他颜料融合后的新的材料语言的组合方式，并加以最大化地运用，才能使当代岩彩画画面内涵更加深沉，更加具有艺术魅力。

  

图1 椅子与裸妇 郭继英

  

图2 秋日 郭继英

  

图3 雨 胡明哲

郭继英的作品《椅子与裸妇》（图1），大量运用不同质地的矿物质颜料、箔等不同的材质质感和色彩对比营造画面的整体氛围。人物的形象主要采用较细的矿物质颗粒细细地描绘，注重用色、用笔的变化，岩彩颗粒交错叠加,形成了薄彩斑驳的画面效果。另一幅作品《秋日》（图2），表现了秋景下各种植物的生长姿态。画面背景整体贴箔，在此基础上用蛤粉勾勒出柔韧蓬草，画面前方的向日葵则用矿物色颗粒“立”出，这种光洁与亚光、细腻与厚重的材质对比给人以视觉美感。

二、丰富的色彩美

色彩是视觉因素中最直观的表达因素。利用色彩饱和度较高的岩彩可在画面中呈现出强烈的视觉冲击力，并且还可通过岩彩颗粒的薄涂、积加，来达到丰富多彩的视觉效果。岩彩画每层的色彩不仅是有变化的，积色的技法、方法也是可变的，传统的晕染只是岩彩绘画技法的一种。如此，岩彩画才能营造出自然且变幻莫测的色彩之美。

山葡萄也称东北山葡萄，近年来，在种植结构调整、退耕还林等政策的影响下，山葡萄的栽培已从吉林省的东南部湿润的山区半山区发展到西部干旱半干旱平原地区，而且有面积继续增加的趋势。

胡明哲的《雨》（图3）用了大片的蓝色，给人以纯净、宁静的感受。画面描绘了一位打着雨伞在雨中奔跑的青年女学生，形象简约而灵动。人物是在已铺陈好的底色基础上慢慢刻画、“提取”而成。灰白色的背景、白色的上衣、蓝灰色的皮肤在微弱的对比下统一而和谐，蓝、绿、黑色相间的竖形条纹裙使人物形体更加突出，且在灰白色背景的衬托下透着一股清新和雅致。衣裙上用鲜亮的绿色提出的小色块，与身后蓝绿色雨伞上几个不规则色块相互映衬。人物面部五官略显概括，与稍显写实的规则方形上衣形成对比，并且画家主观地省略了手的细节刻画，虚实结合、相映成趣。背景贴箔，在箔上再叠加矿物质颜料，画面整体色彩浑厚而浓郁，色层丰富而微妙，物象抽象而自由，形与色的处理显得生动而又富有韵味。整幅画面色调清雅，静中有动，被风吹散的头发，波动的裙摆，画面中借助金粉颗粒表达的“雨”无不在优雅苍茫中营造出一种神秘、迷濛的意境。

张萍的画面注重对散光和色彩的丰富表现，利用闪烁不定的淡淡光斑幻化出扑朔迷离的浪漫感觉，《花房》（图4）系列、《回眸》（图5）皆凸显了上述特点。画面中的花卉运用了大量的红、黄、蓝、紫等色来表达花朵的鲜艳多姿，同时运用立粉的手法塑造花卉的体积感和空间感，将饱和度高的矿物色，色彩鲜艳的云母，及闪光的金银粉交替使用，表达画面的色彩感，并运用西画“近实远虚”的透视理论。在她的画面中，人物退后，花卉反而成为了画面的主题，画家提高色彩明度但降低其纯度，使画面色彩丰富但不杂乱，营造了一种女性画家特有的梦幻、婉约、诗意的情调。

  

图4 花房 张萍

  

图5 回眸 张萍

  

图6 燊 胡伟

  

图7 凝固的记忆 俞旅葵

三、 变化的肌理美

中国传统绘画中也可以看到金属材料的使用，如敦煌壁画中佛像的头饰、项圈或手镯等均用贴箔的方式实现，但面积较小,只为表达佛像人物所佩饰品的质感。当代岩彩画中对于金属材料的使用主要体现在金属色的表现以及金银铜箔的使用上。金属色的闪光质感与岩彩天然的光泽共同用于画面中，构成了一种现代的梦幻感和装饰感。为了达到不同效果的视觉美感，画家可以根据作品的主题构思、色彩搭配和布局安排来选择不同质感的金属箔以达到最佳的画面效果。它们与矿物质颜料搭配使用时，因矿物颜料凹凸的颗粒感使其呈现斑驳、破碎的肌理，与此同时，又凸显出金属材质“金碧辉煌”的美感。金银铜箔可借助胶液的粘性整张平贴于画面上；可以切碎在局部应用，即我们常常提到的“洒金法”；可以通过硫磺加热烧制，使其变色制出彩色箔、黑箔等；还可立粉贴金；还可以趁金属箔未干时，用笔、布等其他工具轻扫、擦掉，使其产生一些自然的脱落效果。这些金属材料的拓展，也是对岩彩画画面表现力的拓展，使其更加丰富绚丽、“富丽堂皇”。

（3）pH值对大豆提油量的影响。在响应曲面实验过程中发现菌种所产生的蛋白酶对大豆粉的酶解效果明显，而且与大豆初始pH值密切相关，pH值会影响到菌种的产酶量，直接影响大豆的提油量。如果其pH值为1～4，那么提油量就会随着pH值的升高而逐渐升高；当pH值达到5以后，提油量升高趋势会逐渐放缓，此时提油量也会随之减少。因此选择pH值为5进行发酵可获得初始pH值，此时说明该菌种所产生的蛋白酶其pH值是偏酸性的[13-15]。

[3]胡伟.绘画材料的表现艺术[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社，2001.

通过对“岩彩画”审美特征的阐述，可以看到中国当代岩彩画在不断地吸收、发展和创新，形成了自己独特的审美特质。岩彩画之所以在中国迅速发展，首先是因为岩彩画独特的材质美给人新的、美的享受，再者，“岩彩画”摆脱传统的绘画方式和审美束缚，追求思维的开放和个性的张扬，借助新的材料、多种制作技法，使岩彩画的表现形式富有时代感、充满生命力。正如胡明哲说的那样，“对于中国美术界来说，岩彩是否会成为中国艺术百花园中一株新秀并不重要，重要的是——岩彩，这个来自民族传统内部的素材，使我们的民族绘画从内部找到了突破，这是对封闭的思维框架和凝固审美情趣的突破，使我们有了一种可以渐别旧的载体而渐进新的未知领域的预感和希望”。

四、金属箔的装饰美

讲究画面的肌理表现是当代岩彩艺术审美情趣的表现之一。岩彩自身所具有的天然特殊质感，在光线的照射下熠熠光亮；蛤粉、水晶末、方解末等白色矿物质材料是表现雪景或营造特殊意境的首选；金、银、铝箔等金属材料的运用使画面具有闪光感等等，这种材质自身的肌理效果，是其他绘画材料所不可比拟的。

史琳的《金辉》（图8），画面极具构成感和现代感。在造型上画家大胆取舍，几何状线性荷梗虽形状、方向不尽相同，却仍有一定的秩序性，形式单纯、简洁，由点、线、面所构筑的画面中显示出画家的构成意识。荷叶及莲蓬的线先用丙烯金立出，然后用大面积的金箔来表现荷叶，金属般响亮明快的效果和矿物质颜料形成了质感的对比，使画面整体潇洒、自由。

1.3 验证与随访 继续妊娠者于产后1～3天内行新生儿超声心动图复查，和(或)CT血管三维重建；并在出生后2年内于本院儿科门诊随访有无咳嗽、气促、喘鸣、呼吸困难等呼吸道症状，及吐奶、吞咽困难等消化道症状。

《鸟的故事》（图9）是沈阳师范大学美术与设计学院教授吕子扬的系列作品。画者通过颜色的对比、调和，金箔打磨后粗糙的质感、闪光色矿物材质的点缀，将“岩彩”的材质美与装饰美在画面上表现淋滴尽致。

[1]王雄飞.岩彩图教材：岩彩画的材料与技法研究[M].杭州：中国美术学院出版社，2011.

  

图8 金辉 史琳

  

图9 鸟的故事之三 吕子扬

  

图10 梦回埃及 金瑞

五、结语

俞旅葵的作品《凝固的记忆》（图7）是画家对真实生活的自然描绘，通过画面画家给我们展示了其记忆定格的一瞬间。画家在处理画面的背景时适当地削减渲染的次数，而用含水量较多的蛤粉来表现，人物衣物的处理用较浓稠的蛤粉立粉、皴擦、打磨而成。画家借助同一种材质，但采用不同的表现手法和技法，使画面的肌理产生相互的对比关系，形成了独立的形式美。

至今，有越来越多的岩彩画家不断尝试进行岩彩画的开拓性运用和实践性，岩彩画未来的发展与创新也需要画者的共同努力。在此过程中画家除了要具有时代性和立足中国文化的审美，也要更加包容，使岩彩画的发展呈现多元化的格局，这样才有利于岩彩画在中国画坛的繁荣与发展。

杜凤霞 安阳师范学院美术学院

参考文献：

金瑞的《梦回埃及》（图10）中大量运用了贴金属箔的效果。画面内容非常自由，作者在保留人物写实的基础上，添加古代埃及壁画、飞鸟及抽象化的事物营造画面氛围。借助石色材料的反复制作使其发挥自身的质感与美感；背景抽象化、平面化的处理方式使画面空间打破了三维现实空间的限制；金、银箔的相互辉映，使画面富有层次感，产生一种静谧、神秘的风格。

[2]胡伟.由材料介入·中国绘画当代艺术表现[M].太原：山西人民出版社，2003.

2.1.4 分离电压的优化 在分离电压大于25 kV时，SDZ和SMZ、NOR和OFL无法实现良好分离，且毛刺明显增多；分离电压小于18 kV时分离时间超过50 min，组分自然扩散加剧，峰展宽严重。最终的分离电压确定为22 kV。

[4]胡伟.东方的理想[M].北京：人民美术出版社，2004.

胡伟试图将水墨画的“写意”表现与矿物质颜料的色彩表现相结合，以“色”代“墨”。例如《燊》（图6）这幅作品中，画家先以传统水墨画的表现方式用墨铺陈布局，切割画面。后在此基础上利用不同质感的矿物色和金属箔等多种材料表现画面肌理，最后再用水墨和矿物质色调整画面。在水与墨的冲撞之中，局部的积色与不积色，将墨与岩彩颜料随意、巧妙地结合起来，最大程度地展示了不同材质的肌理美感。

介入性产前诊断是指通过有创的穿刺技术获取胎儿成分(如绒毛、羊水、脐带血等)来进行胎儿宫内诊断一些先天性疾病的方法。随着二胎政策的全面开放，高龄孕妇越来越多，需要行介入性穿刺进行产前诊断的乙肝孕妇也越来越多，由于介入性穿刺技术的局限性，目前关于乙肝孕妇行介入性产前诊断的报道仍较少。我们回顾性总结了近1年来本院行介入性产前穿刺的乙肝孕妇资料，对其一般情况进行现状分析。

PC机上还可以提供比智能手机丰富的控制功能和更人性化的人机界面，通过Internet访问农产品服务器上的视频信息：一方面可以实时监控农产品长势与营养需求，提供及时决策；另一方面可供农业专家系统对自然灾害防御，农作物病虫害分析，农产品后期可视化溯源提供依据。

1974年，20岁的我获得了盐城唯一一个高校招生名额，被保送到北京大学读书。消息传来，我们村的人就像过节一样高兴。当时的生活非常贫穷，但我的亲朋好友都尽力帮助，我的一个表哥给了我10斤全国粮票，有的老乡给我煮了一些鸡蛋让我路上吃。可是，临行前我才发现我连一只箱子都没有，于是父亲赶紧找木匠特地做了一只漂亮的木箱子。等这个箱子托运到北京，我取回来的时候发现，由于北京气候干燥，这个箱子已经裂开了一寸宽的缝了。

[5]胡明哲.岩彩画艺术[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社, 2001.

[6]潘世勋.“岩彩”作为画种的提法不妥[J].美术，2002，（07）.

[7]胡明哲.谈“岩彩”命名[J].美术，2002，（11）.

[8]夏坚真.岩彩画，新时代绘画的语言[J].美术观察，2002，（04）.

[9]彭丛.浅谈岩彩画的艺术表现手法在当代的运用和发展[D].济南：山东师范大学，2011.

[10]吴冠中.吴冠中文集[M].上海：上海文汇出版社，1998.