李冬梅：就目前来看，网络综艺与电视综艺节目在客观上存在着竞合发展的关系。一方面，茁壮成长的网络综艺不断争夺着电视综艺节目的各种资源，由此形成的“鲶鱼效应”更是使电视人不得不寻求创新的路径；另一方面，两者的合作互补可以促进电视综艺节目整体的良性发展。节目内容资源领域的竞合带来节目类型的多样性，人力资源配置领域的竞合促进了人才的流动，受众资源领域的竞合满足了用户的多元需求，广告资源领域的竞合为广告商提供了更多选择。较之传统的电视综艺节目，网络综艺节目更加重视细分受众市场，注重实时、垂直、体验和交互，可以凭借可观的资金投入和创新研发获得高人气和高关注。这背后离不开网络综艺节目在媒介技术领域、人力资源领域、受众市场领域等的深耕细作与创新实践。在“溢出效应”的带动下，电视综艺节目的生产和经营活动也不可避免地获得了创新驱动，在借鉴网络综艺节目的发展中寻求更大的突破。

（2）弯沉检测。采用5.4m贝克曼梁弯沉仪对实验路基层进行弯沉检测，加载车采用东风BZZ—100，胎压为0.7MPa，检测频率为1处/10m，对基层顶面弯沉进行检测，具体数据见表2。

姜博：新媒体时期的电视媒体生存环境迎来了史无前例的深刻变化，如今，在录制与播出分离的情形下，传统媒体正面对着亘古未有的机遇与挑战。在新的媒介生态中，电视综艺节目的融合发展更应呈现出相辅相成的良性模式——即电视综艺节目制作与新型媒介所带来的主流技术相融合，进而提升电视节目制作水准；新型媒介环境所引发的主流思想与电视综艺节目的核心内容制作相发展，从而引导电视节目内容与受众收视心理预期及社会主流价值观相适应。通过积极搭建新旧媒介之间的合作桥梁，为新媒介语境下电视综艺节目融合发展做出最大化努力，方可迎来电视综艺节目发展的又一井喷点。

任静：对体制内的制作人来说，网络综艺涌现，让我们看到了更多的机会也就是在不同平台制作的机会，大家的交融会有促进作用。不管是在体制内还是在市场里，大家对网综都应该顺势而为。东方卫视内部也提出了对独立制作人的改革，希望能改变、激励新的生产力，和视频网站合作网综不是转型而是适应，与其封闭自己不如挑战自己，我们要跟网络结合得更近，以前是得大妈者得天下，但现在电视真的被网综拉走份额了，我们想的就是要把年轻观众拉回来，我们内部有个规矩，所有人都得用微博，在网上充分发挥自己的特色。未来自己的节目会做两个版本，一个在电视上播，另一个则是网络版，最大程度体现网感，下一个真正的爆款节目可能就在网综里。

杨伟东：任何单体和孤立的模式或思考方式都会面临巨大的挑战，而对于内容方来说，这也是面对新媒介、新内容、新生产的选择。随着视频商业模式的发展，“用户”代替“观众”成为关键词，内容方与平台的关系正在从短期、简单的产购走向长期、更紧密的共生。在未来，平台与内容方的共同长跑意识是创造出大内容的前提。网综已经快速跨过了对电视综艺简单模仿和重度依赖的阶段，成为综艺行业的重要创新引擎。今天的网综创新方向可以总结为“一同三新”，一同是同一审核标准，三新是新视听、新故事和新知识。要给观众新的视听审美、新的叙述方式和新的知识信息。相对于台综而言，互联网平台之于内容方的赋能更加立体多元，这个优势体现在用户洞察、制作、宣发、营销等各个环节。

朱传欣：全媒体时代下，网络综艺已形成与电视综艺分庭抗礼乃至后来居上之势。相对于传统电视综艺，网络综艺表现出与受众更好的贴近性与连接性。今天“综艺”的内涵已更加宽泛，网络综艺不仅仅是一种注意力资源，更成为一种“行动力载体”。另外，随着互联网技术发展日新月异，大数据、人工智能、VR/AR等前沿科技为网络综艺带来新的观看场景、互动方式和审美体验。未来，前沿信息科技与内容生产传播的结合也许成为网络综艺节目主要的创新方向。

孙春雷：当下的融媒进程持续开展，关于电视节目传统形态的表达方式正在发生深层转变，通过网络自制综艺节目的受众形态分析可以发现，越来越多的网络受众更趋向于年轻化及高知识化形态；越来越多的年轻电视受众更趋向于在网络平台，谋求电视节目以更多元的角度进行创意性表达。电视综艺节目的形态更注重收视人群的高覆盖率，网络综艺节目的形态更加注重多元化和个性化，受众更愿意依据个人的喜好在互联网终端进行节目点播和回看，这对于电视节目形态的发展来说，传统媒体在网络端的节目传播，急需进行自我革新的年轻化尝试以激发节目在互联网PC端得到更多受众青睐的尝试。在当前融媒环境下，国内电视综艺节目与网络自制综艺节目的发展越发呈现多元化的状态。传统电视节目的制作方式愈发关注网络综艺节目的鲜活特色进行元素移植，电视节目的制作人也不再安于传统电视媒体的稳定环境，大批电视制作人转战互联网，一批优秀网络综艺节目的成功，给未来的综艺节目发展增加了更多的可能性。

付煜冬：随着网络综艺的大发展，“网综时代”似乎成了令许多传统电视人感到尴尬与担忧的名词。促成其大爆发的原因如下：一是移动互联时代的来临。二是社会资本蜂拥而入。三是诞生之初对网络综艺监管较宽松。此外还有一个关键的因素就是电视台高端人才及制作团队的流失。娱乐产业竞争力的核心是人才。在以前，一流的人才大多数都在电视台体制内，但是近几年，电视台优势受到削弱，高端电视人才开始向互联网流动。电视台与互联网之间综艺人才的此消彼长，真正射中了传统电视综艺的“阿喀琉斯之踵”。传统电视台的应对之策有坚持主流导向、用机制培养团队，留住高端人才、推进媒体融合，参与网络综艺制作、加快电视节目“供给侧改革”，增加优质节目产量以及加强对IP、主持人、明星等核心资源的掌控和开发。

刘俊：自2013年起，中国综艺节目进入到一个繁荣的“大时代”。2013年到2015年，是这个“大时代”的1.0阶段，主要体现为综艺类型迅速增多、综艺节目迅速霸屏、综艺话题迅速蔓延。而近两年，则是“大时代”的2.0阶段，特别是在常被称作网综元年的2016年之后，网综迅速发展，从节目数量、类型、水准、传播效果等方面，都有追赶甚至比肩电视综艺之势，一些电视综艺节目也开始转战网综市场，仅在网络平台播放。网综的火爆，不仅丰富了这个时代中国传媒艺术的视听体验，更因为其创作方式的网感化、传播方式的跨介化、接受方式的次元化、社会话题的引爆化，成为中国当下艺术、社会、文化发展相当醒目的景观。网综的火爆也是我们判断综艺“大时代”进入新阶段的重要标准，这是一个电视综艺和网综并举的阶段。在未来，综艺节目的发展需要在宏观、微观和国际传播等方面注意增益。

除此之外，我国还采取了其他诸多措施，鼓励、支持和推动妇女事业的发展进步。诸如通过实施女性高层次人才成才研究和政策推进项目，放宽中国青年女科学家奖和中国青年科技奖女候选人的年龄限制等，使中国妇女在成长成才等方面也取得了长足进步。据统计，女性获得中国青年科技奖的比例从第11届的15%提高到第12届的28%，青年科学基金项目的女申请人和获资助者也均增长了一倍多［3］。

郑潇：纯网综艺正成为视频网站的“新宠”，各视频网站内容生产风格各异，丰富多彩，但是纯网综艺还并非一种成熟的节目样式，面对参差不齐的节目制作水准以及难以摒弃的电视思维的节目制作模式等问题，纯网综艺能否在互联网优质综艺内容生产中站稳一席之地，构建一个互联网综艺生态圈还待观望。网络自制综艺节目的“明星化”是否会走上电视视听内容的旧生产道路是需要警惕的，还需思考“扔掉明星”的网络自制综艺节目该如何生存与竞争。除此之外，网络化电视综艺优秀的制作技巧，在节目每个环节都实现精良的制作水准，坚持以用户特性来生产内容、运营推广、衍生发展，更加灵活地运用网站平台的超高互动性，使网络自制综艺节目在层出不穷的综艺热潮中稳住江山，成为综艺节目创新发展的新标杆。

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