0 前言

服装的拼接技术，其实就是把相同或不同的材料或款式进行拼合与连接再制作成一件服装，这种技术势必会打破以往服装的规矩，以一种新颖的形式出现在大家面前。服装从古演变至今，每一个时代，每一个国家都能看到拼接这种技术的存在。如今作为主流设计之一的拼接设计，无论在国内国外都受到了广大服装设计者的青睐，这种设计有广泛的应用空间，无论是针织物、机织物、毛皮等面料都有较好的使用性。在各大时装周上的拼接服装更是让观者大饱眼福。本文将从不同的角度分析去感受拼接设计的艺术魅力。

1 服装拼接的发展及制作工艺

1.1 服装拼接的发展

拼接设计有着悠久的历史，在现代它是服装设计师非常注重的艺术表现手段。而在古代，在世人还不知道这种设计就是如今的拼接的情况下，它已经悄悄地来到他们身边，并造成深远的影响。无论是从春秋战国时期普及最广的“深衣”、清代女子喜爱的 “镶滚彩绣”，又或者是中世纪时期的服装，无一不存在拼接的影子。

1.1.1 水田衣的兴起

在古代有这么一件衣服曾让王维在 《过卢员外宅看饭僧共题七韵》里写到：“乞饭从香积，裁衣学水田”[1]。这就是明代女子普遍喜爱的水田衣，图1为水田衣。它的灵感是从大自然里来的，因服装上的面料色彩相互纵横交错形如水田而被称为水田衣。这种服装是由许多分割以后零零星星大小不一的布料拼合在一块而成的，因为衣服上的色彩、面料、形状、图案、大小等都不相同，所以拼制起来色彩斑斓显得非常独特。相比之下，那些唐宋时期同样是色彩艳丽的襦裙服是那么的工整。水田衣又称百衲衣， “衲”的不光是亲朋邻里的各色布料，更是 “衲”长辈们的阳寿，以表示对子女成长的寄寓。发展到了清朝，水田衣不仅仅局限于日常服装，清朝人借鉴其特征做成戏剧服。图2为美国大都会艺术博物馆收藏的清代 “水田衣”，衣身绸缎做成不同颜色的菱形片，以蓝色为主，红色、黑色、黄色辅之，服装上的色彩相互调和，精致而独特。

儒家思想之内涵、处事原则及方式，无不体现着对经与权的阐释。权，从字面意思来理解是变化，似乎与原则相悖，但却是对经的完美补充，于是便有君子之中庸，有经有权，小人反中庸。权，这一尺度生于人心权衡机能，生成固定之经后，又可以反过来帮助人在具体情境中进行尺度的判断和运用。

  

图1 明代水田衣

  

图2 美国大都会艺术博物馆收藏清代水田衣

1.1.2 百家衣的影响

强调对比的色彩拼接，顾名思义就是把色彩对比感强，无论是纯度、明度都相差很大的色彩进行拼接搭配出的效果。在色彩混搭上如红蓝、黄紫的搭配，会有一种色彩相互排斥的感觉。图11为House of Holland的2012秋冬时装秀的一款服装，服装上身的整体色彩以红黑蓝黄粉的拼接构成，整件衣服上的色彩对比鲜明给人视觉造成强烈的冲击，在这么一件颜色丰富的衣服上，宽宽的折线条纹撞色设计不会给人杂乱无章的感觉，而正是这样的拼接设计呈现出一种青春活泼的魅力[9]。

到了现代，生产技术、民族文化与当代的潮流三者间的碰撞，使民族风格的服装大放异彩。而拼接设计正好在里面充当一个重要的角色。民族风的拼接充分利用面料、色彩、图案的搭配产生风格不一的设计。如图15为BCBG Max Azria的系列作品，单单从作品上来看很难分别出这是什么国家民族的风格，但是可以看得出来，这个系列的服装要塑造一种素雅的风格，色彩以灰调为主，这种宽松简单的服装与民族图案非常有效地拼接起来，显得大方得体。而图16 D&G品牌的拼接服装表现出来的则是另外一种风格。由图中可看出，同样是一款拼接图案的连身裙，飘逸的纱面料制成的裙子上有形状、大小不同的图案花纹相互交错，裙子分为三段其色彩更是差异甚远，这样的风格服装在夏季更是受到女士们青睐的作品，无论是海边度假或者日常穿着都是非常适合的。

欧普艺术风格，源于20世纪的60年代。所谓 “欧普艺术”其实是精心计算的艺术，采用黑白对比的色彩组合、点线图形、抽象的几何元素相互排列交错从而达到给人以视觉上的错视的艺术效果。 “欧普艺术”这一术语的来源就要追溯到20世纪60年代，由 《时代》杂志赋予[13]。

  

图3 民间 “百家衣”

1.1.3 中世纪拜占庭时期的达尔玛提卡

在中世纪的拜占庭帝国很好地继承和发扬了古典文化时期的希腊、罗马的文化与艺术，宗教文化的形成使建筑在当时达到一个非常鼎盛的高度，再加上当时从东方流入的艺术文化，最终形成属于自己独有的文化风格，从而对世界产生了巨大的影响。当时狄奥多西大帝将基督教定为国教，富有宗教色彩的服饰文化覆盖这片地区，图4为达尔玛提卡 （Dalmatica）用料有棉、毛、丝等织物。这款服装的结构独特，把一块布料裁成十字形，中间挖开一个洞当做领口，在袖下与体侧缝合形成衣身肥宽的套头式服装，在肩到下摆的位置拼接着两条克拉比作为装饰[2]。

  

图4 达尔玛提卡

  

图5 四世纪女子达尔玛提卡

图5为4世纪以后女子的达尔玛提卡袖口变宽一点，胸部多出来的量被裁掉以突显出身体的自然比例，领口和袖口布位拼上一圈装饰作滚边或者刺绣装饰，有的还在织物边缘做上流苏装饰。此时拜占庭帝国的服饰文化也开始向追求裁剪技法的中世纪服装靠近。

1.2 服装拼接的制作工艺

最早期的服装仅仅是起到一个遮住身体的作用，人们对于服装上的拼合还是停留在把动物的皮毛，植物的树皮叶子等简简单单的拼接，达到一种可以遮掩身体并且不会断开掉落的效果。而后发展到可以用针线把各部位碎布拼接起来成一件衣服。经过千百年，随着科学技术的日益进步，服装的拼合方式越来越多，除传统的布料外，装饰绳、拉链、扣子等材料也加入到拼缝中，不再局限于起初的缝、贴方式，拼接工艺的要求也逐渐变高。

2.3.2 强调和谐的色彩拼接

2 服装拼接的艺术手法

设计师在创造一件拼接服装的时候往往是通过大量的元素相互组合而成的，而表现拼接的艺术手法有三种，即从款式上拼接、面料上的拼接以及色彩上的拼接。

2.1 款式拼接手法

2.1.1 可分离式拼接

可分离式拼接对于服装来说是一种实用性创新，其好处是这款服装能在某个部位拼接一些部件，如拉链、挂钩、扣子等，从而使服装的某些特定部位达到分离与结合的效果[3]。如图6的棉麻外套帽子处采用拉链的方式与衣服的领子位按照比例相互连接，而领子的拉链位置有一条1到2 cm宽的布料将它隐藏起来，使服装看起来更美观。选择服装拼接的部位则可根据服装所需要的功能性、款式来决定，如在五分短裤的裤脚位置用暗扣、拉链等方式连接另一块布料拼接起来则变成长裤。运用这样的可分离式拼接设计出的服装可以根据自身需要变换款式。

输入层接收来自训练样本的特征，本文的特征向量是由预处理后样本图像的横纵坐标上投影的白点（1）的数目组成，根据像素分组的不同，特征向量维数也不同，比如2像素组，将第一行与第二行中总的白点（1）个数统计在一起，作为一个特征值，由于文字图像为130×130像素图，即对于行来说就有65个特征项，将纵向特征项也加入进来，就有130个特征项，最后还须加入一列表类别的标志量，则2像素组的特征向量即为131维向量，其他向量组以此类推。将特征向量传递给网络，其神经元的数量和样本矢量数量相同。

  

图6 连衣式帽子

2.1.2 不可分离式拼接

这种不可分离式拼接设计主要运用色搭配及面料的变化来达到不一样的效果。运用同种面料拼接不同色彩的设计，则会产生不同风格的服装如色彩对比强烈的款式和色彩接近的款式，而运用同种色彩的不同种面料，拼接起来也会因为面料质感的差异而给观赏者不一样的感受[4]。这种款式的拼接手法多种多样，恰好会给款式带来更加新颖的创作。

2.2 面料拼接手法

2.2.1 不同面料间的拼接

构建和谐企业的主要内容有三个方面：一是企业内部的和谐；二是企业与外部利益相关者的和谐；三是企业与外部环境的和谐。

不同种面料之间的拼接设计在当今是非常广泛的应用。其好处是把不同面料的优点发挥到最佳，形成相互补缺的作用。

（3）教师对作业的设置缺乏系统性。作业的设计必须根据课程标准、教材和学生的实际学习需要，系统地考虑年级、单元、课时的连贯性和一致性，符合语言学习的规律，兼顾听、说、读、看、写能力的全面发展。教师对作业的设计缺乏与生活实际的联系和趣味性，导致学生产生排斥心理，持敷衍应付的态度完成作业。

（1）针织物与机织物的拼接。针织物的好处有很多，例如透气性好、面料柔软、弹性好、花纹多样等。针法上运用细针与粗针出现的效果也不一，使用细针时面料会更加舒适细腻，而运用粗针出来的效果则是更加蓬松，比较容易塑造体积感[5]。但是针织物也有不少缺点，例如易脱散、易变形、一定程度的回缩等。而机织物由于可用面料种类多，其经纬纱相互交错决定结构相当稳定，正因为其稳定性好，紧密度高，在一定程度上机织物辅助针织物拼接搭配的话能很好地填补针织物的缺点。如图7的针织开衫，由于面料的弹性原因，随着时间的推移，肘部的面料会随着穿着次数的增多拉力的作用使其变形，影响美观[6]。而在这个部位拼接一块棉质面料不仅会让结构紧密不易变形，还会增加服装的审美性。

（2）针、机织物与毛皮面料的拼接。针织面料与机织面料的拼接一直给人一种优雅、休闲的风格，而毛皮面料则是一种高高在上，高贵成熟的气质。近些年，毛皮面料与针、机织面料的拼接搭配让人看见它的时尚性。如图8 Mo&Co.的一件针织马甲背心，优质混纺羊毛的针织面料与羊毛皮草的搭配，领口拼接可拆卸式羊毛皮草，既有保暖效果，又让款式不再单一，增强时尚性[7]。

To achieve the high-speed VCSELs, the carriers and photons directly influence the modulation speed of the VCSEL for data transmission. In principle, the relaxation frequency is the natural oscillation frequency between carriers and photons in the VCSEL which can be expressed as below:

  

图7 肘部拼接的针织衫

  

图8 Mo&Co.针织马甲

2.2.2 同种面料间的拼接

相比不同面料间的拼接的种类之多，同种面料的拼接设计也存在着它的优势。同种面料的拼接搭配必须结合色彩、图案、面料二次改造等来实现它的价值。运用色彩变化是最能表达它的设计的一种，如图9的服装，利用大色块的拼接，让服装给人前卫、时尚感强的感觉。而利用面料的图案则可以根据不同的位置摆放产生不一样效果。面料的二次改造不失为一种好的做法，通过把面料破坏、二次印染、添加装饰、做褶皱等方式让同种面料区别开[8]。如图10这款抹胸裙，将同样的布料做成褶皱拼接在前衣身，本是平凡的一件衣服通过大量的褶皱使其款式变得复杂化，大大提升服装的观赏性。

  

图9 同面料服装的大色块拼接

  

图10 褶皱拼接裙子

2.3 色彩拼接手法

砖子点点头，说你女儿这是替你苦钱呢，好，你忙。砖子抬腿刚要走，李金枝甩过了欲言又止的话头：砖子哥，师姐她……

2.3.1 强调对比的色彩拼接

(4)体温调节:护理人员应定时检测患儿体温,若患儿体温过高,应对其使用物理降温手段,用温水或酒精擦拭患儿身体,并随时观测体温状况。若保温袋无法使患儿体温上升,可将其放入暖箱,按照患儿自身温度调整暖箱热度,保证患儿体温在36.50~37.50℃之间。

  

图11 House of Holland秋冬系列

现代的拼接工艺，可谓多样化，设计者不但要考虑服装的面料材质的变化如何才能让不一样的布料很好地缝合，还要思考运用何种拼接手法设计什么风格，颜色的搭配是否够协调，而不仅仅只是把面料布块裁剪后缝合，这已经变成一门莫大的学问。

（viii）通过公式（3）计算确定个体标准决策矩阵（i=1，2，...，10，j=1，2，…，4，y=为了节省篇幅，所有标准决策矩阵省略。

强调和谐的色彩拼接跟对比色拼接设计的区别在于其在运用色彩上是利用色彩的同类色、临近色等在视觉上和谐不突兀的拼接搭配。运用这种搭配会避免色相的杂乱等，给人视觉上的舒适感。在大多色彩上的拼接设计会采用这种方式。如图12为Isaac Mizrahi于2009纽约秋冬时装周上的拼接连身裙。服装色彩上以橘红色拼接紫红色为主，属于临近色的色彩拼接，服装整体的色彩拼接给人感觉既有层次感又不显得单调，两大色块拼接显得非常和谐，女人味十足[10]。

  

图12 Isaac Mizrahi 09年秋冬作品

3 21世纪拼接服装的发展及运用

21世纪以来，随着科学技术的飞速发展，构成服装的材料越来越多样化，拼接设计以一种主流设计的方式存在于行业内，对不同风格的服装设计有着非常重要的意义。

3.1 21世纪拼接服装的发展

  

图13 Maison Martin Margiela 2015秋冬

如今在21世纪，思想文化都空前多元化，年轻人作为现代的生力军不断创新，用各种奇思妙想一点一点的影响我们的生活。对比20世纪那种高贵，追求优雅古典的风格，如今在服装上的设计可谓更加自由灵动，彰显新一代年轻人的活力。图13为Maison Martin Margiela 2015秋冬的一款作品，皮革与麻面料的搭配加入大量涂鸦印花的拼接设计突显当下大男孩对生活自由的向往，随意的灵感造就不平凡的创意[11]。而图14的Givenchy 2015巴黎时装周秋冬系列服装，更加直观地表现了在社会文化背景不断变迁下，这种古老的图案印花如何转移到现代服装中，同时又不失去它的韵味[12]。

人们在认可服装上有着许多方式，有注重款式的，有偏向面料的，而色彩则是影响整个服装整体效果的一个重要环节。设计师在进行服装设计中对色彩拼接的运用将直接决定服装的风格。

  

图14 Givenchy 2015巴黎时装周

3.2 21世纪拼接服装的运用

3.2.1 民族风格的拼接

民族风格的服装，是一个民族的展示，设计者把所有不一的线条、色彩、图案、花式等综合运用到服装上，每个民族都有不同的表现手法，呈现出多样的样式，形成特有的民族韵味。

“百家衣”其实是源于我国民间的一个古老民俗，在中国多数地区都流行过。旧时汉族民间育婴，长辈会向村里的亲朋邻友讨一些布块，这里也有一些传统的迷信思想，例如讨姓“刘” “程” “陈”家的布块，因为他们谐音为“留”留下孩子； “成”健康成长。布料颜色也有讲究最好为蓝色系，它的谐音代表这些孩子会生活得非常如意，在当地人看来是一种吉兆，能带来好运。而把东凑西凑的布料缝制成一件“百家衣”给小孩子穿，代表父母希望孩子能得到大家的庇佑平安顺利健康成长。 “百家衣”在我看来是真正的传承，不仅仅是因为布是由各家讨回来的，而是因为这么一块碎布，有的五颜六色，有的奇形怪状，制成一个个不同的图案。

  

图15 BCBG Max Azria民族风格服装

  

图16 D&G 2012年春夏作品

3.2.2 欧普风格的拼接

如图3，这件棉服上用了非常多的刺绣图案、不一的颜色相互拼接出来，而且图案拼接的相对排列整齐，这不只要考验手工粗细，也要考验织者的耐性，这不仅是让孩子的服装上添加更多的可观性、趣味性，还体现织者对小孩浓浓的爱。

到了现代，欧普服装已经有非常多的表现风格，包括以黑白格纹为主、以几何条纹为主、以图案扭曲为主等等。如图17为2007年马爹利蓝带于广州举行 “感悟欧普视界之夜”派对展示出的一款服装。这款服装非常直观地展示出上世纪60年代欧普艺术的个性与魅力，不光是造型上的奇特给人眼前一亮，图案的大小不规则比例拼接给人以视觉上的眩晕，仿佛图案会从服装正中间向两旁移动[4]。

  

图17 马爹利蓝带 “感悟欧普视界之夜”派对服装

  

图18 Givenchy欧普印花拼接服装

如图18 Givenchy的服装，设计师把印花与几何纹样拼接，不仅让人赏心悦目，在保留服装异域风情的同时也看到了欧普风格的乱入，这款棉服相比大众款式就显得更加独特。伦敦有一位非常热衷于欧普艺术的年轻设计师Nicomede Talavera，深受欧普文化的影响，巧妙运用抽象图形元素与颜色间的搭配完美融入现代服装，给人带来前卫性与视觉冲击。图19为其品牌Nicomede Talavera推出的一款2014春夏系列，以黑色调为主，上衣为一件透明纱织物拼接几何形状人造皮革的网纱服装拼接在纤维棉面料混纺的服装上搭配。这种用几何元素搭配简约色调的服装即随意又有型，微量欧普风格点缀恰到好处[14]。

排种器装置主要有种箱、清种装置、充种装置、护种装置以及检测和控制部分构成。其中，用带式充种，增大了种子的充种距离，从而可以满足对型孔的更高要求，达到精量充种和更好完成充种的效果。为了达到更精确的检测效果，充种带采用同步带，这样也避免了因带的打滑而引起播种间距不稳或造成漏播的后果。设置同步护种带可以实现护种带和充种带间无相对滑动，两带相对柔软，大大减小了伤种情况。检测装置利用对射型光电传感器分别对充种后和排种后的型孔进行检测，结合播种速度，综合计算单位播种量内的播种效果，从而实现精确检测漏播率的效果。另外，对单位播种量内出现连续漏播时，可实现报警，提醒操作手下机检查。

  

图19 Nicomede Talavera欧普服装

3.2.3 小丑风格的拼接

在西方的服装史上，以拼接形式出现的小丑服曾经被贴以 “罪恶”的标志。随着年月的流逝，这种身份已经不再灌输到穿着者上，但却以一种特别的形式保存下来，往往用来当做戏剧或者舞台剧的服装。

传统的小丑服装常常以正方形或者菱形的布料拼接为主，色彩一般采用两种搭配，分别是以黑、灰色调搭配的形式，用以表达小丑内心的 “孤独” “反派”；而另一种搭配形式则以明快的彩色系为主，图案、几何图形也出现的比较多，更加能表达小丑的 “幽默” “欢乐”。

现代大型预焙铝电解槽在930 ℃左右的高温下进行，电解过程中，电解槽持续不断的承受着熔融铝液与电解质的冲刷。铝电解过程作为高能耗冶金过程，目前国内吨铝直流电耗最低约为12 800 kW·h，而理论上电解铝的吨铝电耗不过6 320 kW·h[1-2]，也就是说，铝电解过程中输入的电能中约有50%都是以热能的形式散发到空气中，浪费能源并恶化了生产车间的操作环境。

图20为 《Harrods》杂志2016年拍摄的一个作品，可见服装每一处都出现了各种不一样的拼接，以黑白色彩为主调、几何图形与线面的经典拼接，把衣领部夸张化，达到戏剧性又时尚的效果。

  

图20 《Harrods》杂志2016一期时尚大片

3.3 拼接设计的应用

  

图21 毕业设计作品

笔者通过这一段时间走访各大面料市场及网上查找资料，最终选择这一课题作为论文的研究及毕业设计的创作。如图21为笔者毕业设计作品的一套拼接服装，局部灵感来源于水田衣、欧普风。可见这款深蓝色毛呢大衣的袖子处是用黑色布料拼接而成，整套衣服多处运用白色、黑色等色彩的布块拼接点缀，仿佛看见深色系的服装被不同颜色的布块打破了它的宁静，以这种方式来表达笔者对生活的态度，虽然生活道路上不是平坦顺利的，会有很多艰难险阻的小插曲，可是这种困难的经历必将是一道亮丽的风景为生活增添许多趣味性，那么服装也是一样的原理，有了这种拼接设计，服装势必也会焕发新的生命。

1)设计一个零阶差分方程的系统实例:y(n)=x(n)+x(n-1)+x(n-2)+x(n-3)+x(n-4)+x(n-5)，得到系统单位脉冲响应 h(n)=[1，1，1，1，1，1]。

骨水泥渗漏组与非渗漏组比较见表3。两组患者骨折类型、骨水泥注入量及手术操作部位比较差异有统计学意义（P＜0.05）；而术前年龄、病程、Cobb角及手术入路比较差异无统计学意义（P＞0.05）。

4 结论

笔者对这种拼接服装的款式风格实在是情有独钟，感慨一件服装上居然可以产生如此多种变化。于是怀着好奇之心开始搜集资料，研究这种形式服装的历史及在当代的应用。

以前人们对服装的需求仅仅满足于生存需要，拼接的形式也非常有局限性，但是拼接形式的服装却几乎出现在每一个朝代。纵观历史，上至帝王贵族，下至平民百姓，无论隋唐的襦裙服、明代的水田衣等都出现了 “拼接”的影子。随着社会的发展，人们更加追求个性化、时尚感与实用性，拼接技术在此可谓发展迅猛，设计师把握时机大胆尝试，让拼接设计一举成为服装流行设计手法之一。这种设计手法的服装风格可谓千变万化，充分利用款式的多样性、色彩的任意搭配、面料的质感变化、图案印花等制成的服装可传统、可新颖、可复古、可时尚，不断适应新科技、新材料的创新。

参考文献

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[10]致敬欧普艺术大师Nicomede Talavera 2014春夏[DB/OL].2013 （9） .www.yoka.com/dna/d/162/333.html.

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