0 引言

中国传统纹样的发展已有几千年，其组合形式、造型规律、表现手法、色彩配置以及丰富的内涵，具有无与伦比的独特魅力[1]。其阶段性主要体现在其风貌会根据历史时期的不同而进行不断的演变。其纹样也从最初简单的图案发展成为越来越细致的图案，能够体现动物和人物，最后逐渐演化成夸张变形，这都是根据人类的进步而演化的[2]。色彩、款式以及材质是服装设计中重要的设计元素，现如今纹样也加入到这一队伍中来。

(1)由图1可知，政策法律环境与信息沟通与共享、战略目标具有直接的正相关关系，路径系数分别为0.15和0.38，结果支持假设H1和H3。作为企业合作驱动力的政策法律环境直接影响企业间的协调联动。通过政府政策等宏观协调管理可有效鼓励履约行为，推动合作伙伴间技术知识等信息的交流与沟通，间接改善合作绩效，可见政策法律环境与协调绩效存在间接影响作用关系，企业沟通与信息交流做为中间变量发挥着桥梁作用，假设H2不成立。

1 中国传统服饰元素

中国传统服饰元素的形成并不是一朝一夕的，而是经过不断的演变形成的，其创造者是中国人，其反应的民俗以及人文精神有着中国人的烙印，属于有形或者无形的精神内容。所以说，对于中国元素的定义，我国文化部以及人文中国系列活动组委会给出了答案，首先认可这些精神或者形象或者风俗习惯的需要确保是中国人，而且它们凝聚着华夏民族的传统文化，同时还和国家以及民族之间的尊严和利益相挂钩，这些就可以被称为中国元素。这种元素可以让人第一次看到的时候脑海中就能够浮现中国的身影，可以了解其存在的原因在于中华文化的发展。许多传统文化蕴涵在服饰里，在服装中得以体现，其中儒家思想就具有代表性，这种以中庸以及和谐为核心的思想可以说代表了我国传统文化的根本，充分体现着我国传统元素的深厚文化底蕴。

1.1 中国传统服饰元素的分类和特征

我国传统文化有一个突出的组成部分那就是中国传统服饰，因为在我国的不同时期之中都有着服饰这种文化形态。这种文化的精髓就是我国的传统元素，其内容包含多个方面，例如造型、图案、颜色、材质以及工艺等，其文化内涵较为丰富。

②1931年2月，胡汉民反对蒋介石制定约法，曾在一次谈话中提到，“实在说一句，当开始反对满清，提倡民权主义的时候，我还不知道你们何在?而且也无从认识你们”(胡汉民:《革命过程中之几件史实》，《三民主义月刊》第2卷第6期，1933年12月15日，第115页)。可见，胡的革命资历是其就党义问题发言的重要资本。

1.1.1 款式

前开型的大襟以及对襟两种样式是我国传统服饰之中比较主流的样式。包含上衣下裳以及衣裳连属两种性质。其中前者多为我国古代女子选择的服饰，而后者则更多的被男子选择[3]。这两种不同服装形式在我国几千年的发展之中一直都存在，而且两者共同存在。在裁剪方法上面，我国传统服饰采用的是平面直线的方法，比较重视纵向，不管是上面类型的衣服，它们相连的位置都在袖子底部以及侧摆上面，这样衣服就没有起肩以及袖窟，这种简单的结构可以在地上平铺，但违背了人类的运动以及身体的结构[4]。虽然随着时间的发展，朝代之间多有更迭，但是这些款式的造型都蕴含了当时的特点，其主体变动不大，有着较大的袖子，比较宽松；也有的是具有整体风格的直身或者钟形。他们也具有共同的特点，其结构受到裁剪方式的影响而比较扁平，服装造型比较宽大，其宽松的程度根据朝代的不同有着不同的改变，但是基本离不开平面裁剪的特点。

（1）主要的款式有：褙子、背子、禅衣、袍、袄、褂、衫、比甲、襦、裙、裤、坎肩、抹胸、蔽膝、领衣、肚兜、围巾、披风、云肩、袄裙等；

（2）门襟包括：对、斜、一字、人字、连环、琵琶等襟的类型；

（3）领子又分为斜交领、对开领、立领、方领、元宝领等；

（4）袖子有箭袖、马蹄袖、宽袖、大袖和窄袖之分；

在实拍测试中，我们着重比较了两台相机的ISO 6400感光度。如此高的感光度对于几年前的APS-C机身都是不太可用的数值，不过在这两台相机上，如此的感光度下都有不错的表现。比较两者的照片，我们发现E-M1 II的照片保留了更多的细节，松下G9的涂抹痕迹更加明显。需要指出的是，G9在更低的感光度下有时在平滑过渡区域也能见到奇怪的涂抹痕迹。在高感光度表现这一项，我们主观认为E-M1的控噪方式更加成熟。

（5）局部细节造型有补子、腰带、褶裥裙等。

3.1.4 考虑纹样的色彩

1.1.2 色彩

阴阳五行对于中国传统服饰的色彩有较大影响，因为五行分为金木水火土，对应了青红黑白蓝五种颜色，这些颜色都是正色，而这些颜色之外的则为间色。其中社会之中较为上层的人士比较喜欢正色，代表高贵，这一点也从皇宫贵族传到民间，都比较喜欢追求这些颜色。在配色方面，中国传统的配色方法比较倾向于那些艳丽以及强烈对比的方法，而金色、银色以及黑白颜色又可以缓冲这些颜色，这样的颜色更加庄重大方，彰显品位[5]。

关于色彩方面，中国传统服饰也比较重视，希望能够从色彩上面反映一定的寓意，例如黄色和黑色分别代表黄昏和黑夜，帝王喜欢用这两种颜色。不同的朝代文化背景、生活习俗、色彩爱好和审美情趣的差异，呈现的服饰风格便不同，具有鲜明的阶段性、民族性和时期性的审美特征。

在我国建筑施工管理工作中仍然存在招投标、施工材料以及违规承包等严重问题，这就要求建筑工程管理人员应该提高自身危机意识以及处理危机的应变能力，在建筑工程充分发挥对施工人员的指导能力以及应变施工现场危机的能力，为建筑工程的顺利进行提供良好的环境，再提高建筑工程管理水平的同时促进建筑行业的健康发展，增强我国的综合国力。

你可以将贴士卡保存在手机中，出门拍摄时如果遇到相应的题材和场景，可以很方便地查看拍摄参数和技巧。我们还将数码暗房栏目中所使用的图片素材提供给你，你只要关注影像视觉杂志微信公众号“YXSJZZ”，并回复“素材1901” 即可获得下载方式。

1.1.3 图案

1.1.4 材料

“就因为你那些同行不理睬我，而你们，却还把我当一回事。而你现在，又替张仲平爬了整整二十八层楼，嗯，既然你们……你，这么尊重我，我得给你这个发财的机会。你还不明白？好吧，不明白就不明白吧。一个人要把所有的事情都闹明白了，生活也就没他妈的什么意义了。”

（1）寓意吉祥的服饰图案。如：莲花鲶鱼、瓶子、牡丹、鸳鸯、仙桃等。

（2）带有宗教象征的图案。如：宝相花、莲花纹、卷草纹、法螺等。

（3）辟邪消灾带有祈福意愿的图案。如：老虎、五毒图案等。

（4）体现封建等级制度的服饰图案。如：文武官用的补子纹样、麒麟纹和皇室龙袍专用的十二章纹、龙凤纹样、五爪金龙纹等。

（5）具象题材抽象形式运用的服饰图案。如：动物纹样、几何纹样、人物纹样、花鸟昆虫纹样、器皿纹样和符号、风景、传说等纹样图案。

中国传统服饰上面的图案比较精美，有着多种多样的纹样，其中包括动植物和自然界的其他事物；这些图案有的写实，有的抽象；并且还具备内在的文化涵养。中国历史上各个朝代都会出现一些等级象征的寓意图案，百官官服的补子图案纹样重视标识作用，龙袍上的十二章纹图案也各有寓意。中国传统服饰上的纹样成千上万，数不胜数，依据用途和寓意的不同整理大致可以划分为五大类型：

纹样的风格不是一成不变的，而是多种多样，有的简单有的繁琐、有的朴实有的绚丽。因此想要让衣服达到一种整体的效果需要让其风格以及纹样两者搭配合理。

1.1.5 工艺

中国传统服饰有着较为悠久的制作工艺，因此其魅力十足，精致传神[7]。中国传统服饰造型在体现美感的时候往往借助一些装饰的工艺，这些工艺包括有镶、嵌、滚、盘、绣等。通过灵活的运用这些工艺，之前朴实无华的衣服瞬间变得绚烂起来。我国很早就开始利用刺绣来装点衣服，没有衣服不利用刺绣来装饰，这种工艺和丝绸面料的衣服相结合，无不体现出东方的神韵。除刺绣、镶、滚工艺外，还出现绘、补花、缝带、镶珠玉等手法。例如清朝末年，女子穿的衣缘地方镶或者滚一些装饰，而且数量越来越多，最多镶滚发展到十八，这使得衣服原本的材料都看不见，这种装饰手法是传统服饰的巅峰时期[8]。将传统的服装制作工艺结合现代科技和设计手法进行创新定有另一般的风采。

上海女知青薛艳弯腰想帮他捡起,却被另一个塔头上的张连长喝止:“不许捡!大家注意,这里水深!也许水下还有沼泽坑,都小心点,过了这一片就安全了。”

1.2 中国传统服饰的文化内涵

1.2.1 写意含蓄、追求意境之美

儒家和道家文化可以说主宰了我国的思想观念，这种中庸的思想自然也影响了传统服饰文化，这两大家的思想要求人们结合情理，对于精神意蕴方面比较追求闲适、中庸以及平淡。因此这些服饰之中存在着一定的矜持和内涵，这些衣服不会将人体的曲线表现出来，而是用宽敞的衣服遮掩人体，这种神韵具有庄重的气质。同时也体现了一定的隐喻性，服装的构成也就是精神和文化品位的体现[9]。1.2.2 适中调和、自然和谐之美

实施农村医疗救助制度存在较多的问题，严重影响农民中贫困群体卫生服务利用的公平性和可行性，在降低农村贫困疾病群体经济风险和消除贫困上大打折扣，无法从根本上解决农村贫困群体的医疗保障问题。

中华传统服饰文化讲究如同大自然一般的和谐，追求一种宛若自然生命律动的朦胧意境，透露着对自然对天地的崇敬。除了讲究服饰和自然环境的相互调和，更要求穿着者服装自身搭配穿戴协调，保持达到与自身地位和身份的一致。我国传统文化之中讲究和谐，因此服装造型也有着均衡以及统一对称的特点，具有自然和谐的韵味。

中华民族的文化特点以及审美情趣都可以从传统服饰的美学特点上面找到影子，我国自古就有着多种多样美丽精致的衣服，这些服饰对于我们这个民族来说十分珍贵，同时这些财富也应该属于全世界。我国的社会制度、经济发展水平、风土人情等传统文化都借由服装所展示出来。

2 中国传统纹样

在选择纹样位置的时候不能够拘泥于传统，要推陈出新；大小方面不能够过于繁琐，要相得益彰；这样才能够体现出美感。

在针对不同影响因子进行实验时，要保证其他因素保持一致。ph值的调节使用浓度为2mol/L和0.1mol/L的NaOH溶液。配置不同Ni2+的初始浓度时，都是从Ni2+的母液中量取相应的量，并取50mL配置好的初始浓度溶液于100 ml的锥形瓶中，加入一定量的浒苔，并在27℃、150 r/min的条件下振荡吸附，振荡后过滤。过滤时，为了实验的准确性，先要弃置上层溶液，再吸取1 ml的滤液于10 ml的硝酸溶液（1：99）中，最后用原子吸收分光光度。

2.1 中国传统服饰纹样的演变

我国传统纹样的发展，经过了一个复杂的历史发展演化历程，通过研究、比较总结为两个主要方面：（1）由 “简”到 “繁”再回归到“简”的形式变化； （2）从 “活泼”到 “庄严”再到 “生活化”风格上的演变。我国传统文化之所以具备有多种文化内涵，其中有一个主要的原因就是朝代的不断更迭；新生的朝代必然会冲击之前旧的朝代，其中纹样也会随之发生改变，其风格和内容大概具有如下三个时期的变动：第一为几何纹时期，这个时期体现出符号性的特点，出现在彩色陶制品上，比较容易辨别；第二是动物纹时期，这个时期主要包括的朝代是夏商周以及六朝；第三阶段是花草纹时期，唐代最先开始，随后开始不断延续下来。然后就是使用对象发生的变化，等级性也不再像之前那么森严。最后一点是其造型的改变，不再是抽象而渐趋于写实[11]。纹样的发展已有几千年，不同时期的纹样具备不同的历史特征，体现着不同时期人类的生活情趣和审美意识。

2.2 中国传统纹样的形式与特点

中国传统纹样经历几千年的历史长河不断演变，经久不衰、沿用至今仍大放异彩，可以说是传统文化精髓的浓缩与典范，其中悠久的文化底蕴不容小觑。

2.2.1 中国传统纹样的形式

中国传统纹样所遵循的形式法则比较多样，例如节奏与韵味、对比与调和、统一和变化、条理和反复等。其形式特点离不开秩序化、平面化以及单纯化。对于构图来说形式美十分重要，图案不能够脱离形式，想要让人们充分地感受到艺术的形象就需要借助相应的形式进行表现[12]。

2.2.2 中国传统纹样的表现特点

医院管理者与财务会计人员应积极重视当前医院财务会计内部控制存在的问题，从提高重视程度，加强人员培训出发，建立健全科学的内控机制与体系，确保医院内部审计部门发挥更重要的作用，进一步强化对内部的监督与核查，对现存不足加以改进，才能全面提高医院的综合实力，推动医院的经营与发展。

（2）构图讲究对称以及均衡。图案纹样的布局就根据其是否对称来体现，而是否具有平衡美感则需要看是否均衡。

（3）乱中有序。传统纹样之所以能够具有繁复的特点并不是因为其简单地把图案拼接在一起，尽管这些图案比较繁复，但是其中蕴含着深层的对比、调和以及一定的节奏韵律；其中一些图案的主次鲜明、大小有序、虚实协调以及动静统一，整体不受局部的影响，这种乱中有序的变化将纹样的内涵以及层次展现得淋漓尽致。

（4）具有 “标识”性。社会地位是纹样题材的一种体现，代表着封建帝制的统治。根据人等级的不同，纹样以及色彩也会有所不同，这些都体现和标志着统治阶级的权利和等级差异。

（5）具有 “寓意”性。寓意是中国传统纹样一个极大的特点，这是人们憧憬美好生活的表现，纹样中表现吉祥寓意的图案在明清时期盛极一时。

（1）题材往往都是具象的，但是在纹样题材的运用中要利用到抽象的思维。因此一些民族图案上面会出现一些物化的山水花鸟事物，这种创作方式可以将创作者的感情融入其中。可以是客观存在的，也可以是主观想象的，比如龙凤等纹样[13]。

3 中国传统纹样在现代服饰中的应用

3.1 传统纹样在服装设计中的要领

传统纹样在服装设计的装饰要领有很多，具体如下。

3.1.1 纹样装饰位置和大小

高能鲕层的泥晶圈层从内到外有逐渐曾厚的趋势，说明鲕粒在水底的时间越来越长，原因是由于颗粒的增大，越来越难以被动荡的海水卷起。有没有可能是水动荡程度降低了呢？笔者认为这种可能性较小，因为作为正常鲕，鲕粒从直径5mm生长到40mm，仍能保持核心处于球心位置，说明鲕粒圈层始终在动荡环境中生长的，否则则形成偏心鲕。于是可以把持续不变的海水扰动环境作为整个鲕粒生长的背景。

纹样，从广义上讲指对器物或建筑实体的造型、结构、色彩纹饰的设想。从狭义上讲是指器物上的装饰纹样。中国传统纹样是指我国上下五千年从原始时期到清代的纹样。中国的传统文化博大精深，纹样更是层出不穷，从原始社会简单的纹样到奴隶社会简洁、粗犷的青铜器纹饰，再到封建社会精美繁复的花鸟鱼虫、飞禽走兽、吉祥图案纹样，各个时期都有各自代表的纹样，它和当时人们的审美情趣和价值取向，以及当时经济、文化息息相关，不可避免地被烙上时代文化的印记[10]。

3.1.2 局部运用纹样

在局部利用纹样的时候往往选择的部位具体如下：前胸后背、衣袖、衣领、肩部以及下摆等。在衣领方面经常会用到单独以及二方连续这种纹样；而在衣袖和袖口则往往会利用到后面一种纹样，单独纹样还比较适合利用在袖身、肩部以及前胸部位；而门襟、下摆等部位则更加比较适合二方连续装饰纹样[14]。

3.1.3 分析服装需要的纹样

我国在选择衣服材质时候最早选择的是葛布、苎麻布和大麻布。他们将葛藤的茎皮纤维刺绣加工。苎麻只在我国有分布，而大麻被称为 “汉麻”。我国最享誉世界的衣服材料是丝绸，也是我国所特有的；对于世界纺织服装来说，我国对于蚕的培养以及缫丝等技术功不可没。而棉花的利用在我国较晚，这种从印度引进的材料直到元明时期才逐渐流行起来。还有一些例如罗、绢等材料也有使用。我国麻织品和丝织物精美程度不相上下，这点可以从西周墓中出土的文物看到[6]。

这种款式和衣服上面的一些细节直到今天也有人在使用，很多局部的细节都蕴含着东方特色，例如衣服下摆两侧的开衩，清代衣服的四衩，还有衣服的对襟、琵琶襟、一字襟等。

服装的颜色能够决定其纹样的颜色，需要充分考虑两者而灵活应用。其在表达方面有对比以及统一两种。

3.2 传统纹样在服装设计中的结合形式

传统纹样与服装设计相结合，大概分为以下几种形式：

（1）传统纹样和当代服装工艺结合。（2）传统纹样和当代服装材料结合。（3）传统纹样和当代服装款式结合。

4 当代服装设计对中国传统纹样的借鉴

设计师们在设计现代服装的时候往往会从中国文化中找寻灵感，经过他们的设计将中国元素重新定义，这种全新的艺术姿态体现着时代的特点，在国际舞台上逐渐活跃起来。

他的手悬在她的左胸上空，呆呆地，竟一时不知该如何是好。他从来没有过这种感觉，他有一种冲动，想要将手落上去，触一触那片肌肤，可他又忽然觉得，一旦自己这只手落下去，世界都会变了样。

图1来源于2015春夏高级定制华服的NE·TIGER，其主体为 “明·礼”，这些服装的设计都十分讲究，既有周汉时期的风采，又包含着唐宋的元素，并且还添加了诸多当代元素。云锦以及缂丝的交融体现了古老的气息，在色彩方面选择了能够体现中国传统美丽的黑、绿、黄、红、蓝；款式中西合璧体现改良创新，廓形巧妙运用贴合人体曲线，既有东方女性端庄气质又增添了几分时尚大气韵味；纹样图案上则是运用明代突出的云纹、雷纹、水浪纹、团龙纹、斗龙文、飞鱼纹等，尽显明朝风光；精妙绝伦的刺绣工艺与精致的面料相配合，使服装更是充满古色古香气息韵味，淋漓尽致地展现了中华古老的技艺与传统服饰文化。

  

图1 2015春夏高级定制华服的NE·TIGER

图2为Vivienne Tam（谭燕玉）2015春夏秀场服装，设计师谭燕玉依旧延续中国风路线，在具象图案风靡时尚圈的当下，推出国画印花系列作品，追求写意、强调意境之美。服装纹样图案为中国风元素的国画，成为点睛造型的存在。色调上结合适宜夏天的清爽色彩；在款式上采用了实穿的裙装、T恤、裤装等样式，解决众多秀场服装实用性低的问题，令中国风可以毫无压力的穿出街。传统文化与时尚元素完美结合，糅合得清新脱俗，使人一见倾心。

  

图2 Vivienne Tam （谭燕玉）2015春夏秀场服装

图3是2016春夏伦敦男装周上的中国风服饰，设计师周翔宇是中国本土设计师。他此次的男装秀采用了国际化的视野来诠释熟稔的“中国文化”，对中国风的借鉴以 “收”取胜。当代的许多设计师涉足 “中国元素”时最难办的往往不是 “放”而是 “收”。传统纹样龙纹、云纹与阴阳符号的加入使得整个印记充满了“中国风”的特色，并且不会让人有眼花缭乱的感觉，既有效恰当地表达了传统的元素，又将极简主义体现到极致，让人不再看到这种图案后脑海中仅仅浮现出 “大花袄”[15]。

  

图3 2016春夏伦敦男装周上的中国风服饰

5 中国传统纹样在现代服装设计中的创新发展

时代的发展，带来了新的设计理念，新科技、新工艺、新材质，如何将这些富有时代气息的元素与传统纹样进行创新突破完美融合，使其符合现代审美诉求，可以参考以下几个方面。

5.1 纹样创新

首先就是要从设计方面对传统纹样进行改造创新，对之前的纹样设计繁琐的地方进行删减，从之中提取出好的部分，要善于利用现代化的理念，让这些经过改造后的图案可以更加形神兼备，而且既有历史美感也有当代气息。或者将传统纹样进行夸张变形处理，突出纹样所要强调的内容和形象特征，会更加强烈鲜明和生动极富艺术感染力。甚至可以对这些纹样中的元素进行有选择的提取，同时重新组合这些具备标志性特征的元素。

5.2 元素创新

要善于引入新的设计元素。西方的设计元素值得我们学习和参考。因此现如今的设计，不仅仅要对这些内容深挖其精髓之所在，更要具有中西元素结合的创作概念，吸收外来文化的精华，将本土文化与外来文化进行融合和创新。在文化的碰撞下，中国传统纹样必将展现出更加旺盛的生命力。

5.3 寓意创新

在传统纹样之中其有着较深的寓意，这一点不适合现代的服装设计，缺乏形式的美感，因此要对这一点进行弱化，可以对其象征性的表现手法进行借鉴，但也要注重形式的美感，这样两者的结合才可以使得当代服饰具备一定的内涵和时代精神。

太子参抗心肌细胞缺氧/复氧损伤的活性部位筛选及作用机制研究 ………………………………………… 杨 馨等（14）：1958

5.4 科技创新

传统纹样与现代工艺创新运用。用新科技去融合传统元素，将现代科技与传统文化完美结合，增添其时代美感和活力又丰富了其生命力。

6 结语

中国传统纹样文化内涵深厚，它所具备的艺术美感至今仍为艺术创作者提供灵感的源泉。现如今，中国传统纹样的发展和创新需要寻找传统与现代的契合点，不与现代科技相结合的传统文化和艺术形式是没有活力的，所以说需要借助现代的理念来对传统纹样的应用进行指导，这样不仅能够将传统文化充分的表现出来，还能够具备一定的时代特征。在服装设计之中添加入中国传统纹样设计的元素需要借助多个载体，例如色彩的搭配等，同时也要建立在一定的基础之上，例如美学形式的归纳和整理，其设计的手法、理念、采用的技术以及一些面料材质才能够得出结果。继承传统服饰文化是使之丰富、发展，而不是把视野停留在中国传统文化元素的模仿上，传承与发展才是中国传统纹样生命力所在。

参考文献

[1]范丽.中国传统纹样在服饰设计中的创新应用研究与探索 [J].艺术教育，2014（5）：23-27.

[2]刘伯群.传统纹样与平面设计 [J].魅力中国，2010 （2）： 123-134.

[3]沈从文.中国古代服饰研究 [M].上海：上海书店出版社，2005:7-248.

[4]秦艳辉.中外服饰文化比较 [J].科研，2015（1）： 122-122.

[5]喻英.中国元素在服装设计中的运用 [J].安徽纺织职业技术学院学报，2002（2）:2-14.

[6]管伟丽.中国传统服饰文化对现代服装设计的深远影响 [D].天津:天津工业大学，2010：32-38.

[7]李泽厚.美的历程 [M].天津：天津社会科学院出版社，2008：2-33.

[8]解颖.论中国化的人文精神对我国未来服装设计的影响 [D].上海：东华大学，2009:41-47.

[9]张宁，朱亚.浅谈服装设计实践教学中的情感体现 [J].科技视界，2014(20)：33-36.

[10]王馨卉.浅论中国传统纹样在当代服装设计中的应用与创新 [J].新西部·理论版，2009（8）：26-30.

[11]吴雪平.浅析中国传统服饰纹样在当代服装设计中的应用 [J].美与时代 （上），2014（1）：91-93.

[12]苏苗.中国传统纹样的积淀 [J].河南广播电视大学学报.2008 （4）：27-30.

[13]赵雪玉.中国传统图案与现代服装设计 [J].广西纺织科技，2010（2）：42-45.

[14]Yuri Yonezawa，Yoshio Nakatani.Fashion Support from Clothes with Characteristics[M].Berlin Heidelberg:Springer-Verlag.2009:323-330.

[15]John Fernie， Christopher Moore， lexander Lawrie，Alan Halls worth.The inter nationalization of the high fashion brand:the case of central London[J].Journal of Product&Brand Management， 1997（3） :151-162.