近年来，中国电影产业不断发展壮大，国产电影票房收入更是呈现出“井喷”局面，每年同比增长30%左右，电影类型更是日趋多元丰富。正如国家新闻出版广电总局副局长张宏森在10月20日举行的十九大新闻中心记者招待会上所言：“2012年，中国电影票房占据市场总量的48.46%。2015年国产电影占据了62.82%。2016年占据了58.33%。这一组数据可以说明从发展指标、发展规模和发展速度上，中国已经成为民族电影文化占据主导地位的世界第二大电影市场。”①在繁多的电影类别中，有一种电影类型尤其引人注目，那就是IP电影。“互联网+”时代，从影视化到改编游戏，到周边产品开发，IP越来越受到影视行业和资本市场的追捧。IP电影市场之所以如此火爆，原因在于其自身IP属性中既有基于互联网数据预测商业效益方面的保证，又有商业性保障基础上IP电影在艺术性表达方面更大的自由，其出现为国产电影带来了巨大的经济效益和票房号召力。

在教学活动中，如果学生充满了对教学内容的兴趣，不仅可以提高小学生参与教学活动的积极性，而且还可以强化综合实践活动课的教学效果。但目前，在很多活动课堂教学中，就忽视了学生兴趣在教学中的作用，缺乏对学生兴趣偏向的考虑，既不利于提高学生参与数学教学活动的积极性，又阻碍了学生主观能动性的发挥，影响了教学的效果。但很多教师在具体的教学环节中，并未意识到这一问题，严重阻碍了实践教学工作的开展。

本文将在通过对近几年中国IP电影的发展现状分析和探究的基础上，总结中国IP电影的特点，深入分析其繁盛的深层原因，并进一步对其作出美学思辨，指出其现阶段发展中出现的问题，反思存在的弊端，并提出合理的发展建议，使中国IP电影真正能够在满足观众品味的同时带来不错的经济效益和影响力，用IP的力量推动中国电影的繁荣壮大。

一、中国IP电影的含义及发展历程

（一）何为IP电影

所谓的IP就是知识产权，即intellectual property，可见从词源角度，IP电影概念的核心应该具有知识产权法律范畴的基础。但基于IP电影概念应该涉及的传统、时代、法律方面的原因，可以将IP电影分为狭义的IP电影和广义的IP电影。狭义的IP电影突出其网络性的界定作用，专指以网络小说、网络游戏、网络综艺、网络电视剧等网络文本，符合法律知识产权的规定，将网络文本改编成电影形式的一类电影。广义的IP电影继承其传统改编性、网络时代性、法律规范性，指小说、戏剧、漫画、动画、综艺、歌曲、电视剧等既包括传统媒体传播形式，又具有网络传播气息的文本，符合法律知识产权的规定，将文本改编成电影文本的一类电影②。这个词的字面含义很好认识，它可以是一本小说，一部音乐，一部网游等等，这些拥有知识产权的文化产品都可以叫做IP，而IP电影就是将这些拥有知识产权的文化产品改编再创造而成的电影。

（二）中国IP电影的发展历程

随着近年来IP的不断开发和挖掘，大量的IP电影涌入中国电影市场，当下大热的IP电影其发展历程大致经历了以下阶段：

1、诞生期。说到IP电影的诞生，要追溯到2010年。2010年4月15日，由演员转型为导演的徐静蕾自导自演了一部描述职场和爱情的电影《杜拉拉升职记》，它改编自李可的同名小说，因其对职场环境的描述和女性题材的关注以及清新的艺术风格受到广大观众的一致好评，斩获近一亿元票房。2011年的“光棍节”，一部名叫《失恋33天》的电影上映，这部电影改编自当时一部热门的同名网络小说，电影上映后，就迅速成为受众关注的焦点。在那一年人们已经对《霍元甲》《满城尽带黄金甲》《神话》《英雄》等国产古装大戏食之无味的时候，《失恋33天》的出现仿佛一阵“清纯”的微风出现在影院银幕上，吹去了观众对古装大片的乏味，刷新了受众对于当时电影产业环境的认识。《失恋33天》因其不错的改编，再加上电影本身内容与受众的交互使得这部电影成为2011年电影市场的一匹黑马，斩获3.5亿票房佳绩，口碑与票房俱佳。正是这部电影的爆红正式推动了中国IP电影的急速发展，一股IP电影热潮正式拉开帷幕。

2、发展期。自《杜拉拉升职记》和《失恋33天》的成功后，在2012年和2013年，风格相似的青春片《那些年我们一起追的女孩》和《致我们终将逝去的青春》上映，这几部由流行IP改编的青春片在当时掀起了一股青春类型片的热浪。2013年，《小时代》上映，它代表了当时流行文化的IP改编热潮。尽管其口碑两极分化较为严重，但因其美女“鲜肉”云集的明星阵容还是俘获了众多观众的芳心，再加上《小时代》小说数量庞大的粉丝团，共同促成了这部影片的大卖，斩获5亿票房佳绩，也成为了粉丝观众中谈论的焦点话题。

3、爆发期。2014和2015年是IP电影集中爆发的时间，《爸爸去哪儿》《极限挑战》《奔跑吧兄弟》等由电视综艺节目改编的电影，由话剧改编的《夏洛特烦恼》，由网络热门小说改编的《鬼吹灯》《盗墓笔记》《狼图腾》《寻龙诀》《九层妖塔》等，由流行文学改编的《左耳》《何以笙箫默》《匆匆那年》《小时代》《万物生长》等大量IP电影纷纷挤满电影市场。无论是春节档、五一档还是国庆档都有IP电影的身影，其票房都取得了不俗成绩。在当时的各类电影中大多数都会融入IP的开发和改编。

4、理性发展期。到2016年《美人鱼》创下33.9亿的票房记录后，IP电影的发展似乎放慢了一丝脚步。这一年国产电影票房同比增长较小，而IP电影所占的票房比例较前两年来说并不十分突出，其中只有几部较有代表性：由流行小说改编的《七月与安生》感人细腻，获得了不俗口碑，并且凭借两位年轻“影后”周冬雨和马思纯的精湛演技斩获1.7亿票房成绩。开心麻花团队的电影《驴得水》是继《夏洛特烦恼》后的又一次话剧形式的电影创作尝试，影片中黑色幽默的风格和话剧式的表现手法带给了观众独特的口味，成为小成本电影创作的成功案例，也斩获了1.7亿票房。当然也有失败的案例：动画电影《大鱼海棠》，尽管运营准备良久，大打“国产动画电影之信仰”的情怀牌，但影片过于注重宣发时所大力提及的“制作技术”和“情怀”而忽略了电影本身对于故事的结构、节奏和叙事的把握，上映效果不尽人意，没能达到粉丝们预期的展现效果，更没能像《西游记之大圣归来》一样不将过多精力放在宣传和“吊人胃口”上，而更注重影片本身的质量水平。《大鱼海棠》作为后起之秀，学到的只是《西游记之大圣归来》的制作技术和“皮毛”，而忽略了最重要的东西——产品质量。

二、中国IP电影的产生原因分析

尽管当下我国IP电影“鱼龙混杂”，但总体上还是为国产电影带来了巨大的经济效益和票房号召力，优质的IP资源也成为当下众多电影公司哄抢的热门。如此大热的IP电影究竟是如何产生的，又是哪些条件推动了中国IP电影的产生和发展？

（一）得益于中国深厚悠久的历史文化

“IP”这个词对于拥有着5000多年历史的中国来说并不陌生。无论是古代的唐诗宋词还是四大名著，也无论是神话故事亦或是帝王传奇，前人所留下的IP可谓是琳琅满目丰富多彩。中国历史的博大精深和文化的源远流长，对于IP电影来说都是一笔十分宝贵的财富。也就预兆着在21世纪的今天，电影公司和制作团队会利用这些IP资源进行改编和创作，变成当下大热的IP电影。一部经典小说《西游记》，无论是人物、情节架构、世界观设定等，一方面具有很高的辨识度，另一方面又有极大的延展空间。③“唐僧师徒西天取经”、“大闹天空”的神话故事在中国家喻户晓，无论是传统京剧还是现代动画片、电视剧或电影，《西游记》这部经典名著纷纷被改编制作成不同的艺术形式，展现出这部名著超然的艺术水准，这便是值得开发的优质经典IP。而吴承恩在《西游记》里对孙悟空、唐僧等人的形象刻画也十分精妙，受到广大读者的喜爱，成为很大一部分人心中的英雄和偶像标杆，这些更使得《西游记》里的角色形象也成为当下炙手可热的IP。不只是《西游记》，“大清王朝”、“武则天”等历史朝代和历史人物，其本身也有很高的关注度和话题性，也纷纷成为了优质的经典IP资源，被电影公司开发改编成IP电影。可以说中国IP电影的产生首先得益于深厚悠久的历史文化。

（二）粉丝经济的带动

IP电影的受众主要就是其原IP的粉丝，也就是所谓的粉丝经济。例如，湖南卫视综艺节目《爸爸去哪儿》的出现，成为当时综艺节目中的一杆创新“大旗”，在节目中观众既可以看见家喻户晓各行各业的明星，还可以直接通过电视屏幕了解到自己所喜爱明星的家庭生活，再加上萌娃们的可爱表现，获得了无数粉丝的喜爱和赞赏。因此《爸爸去哪儿》一季节目结束后，又出现了同名的《爸爸去哪儿》大电影，于2014年的大年初一上映。片子的内容大致和综艺节目内容差不甚多，但还是斩获7亿票房。这也是充分斩获粉丝的芳心，利用粉丝的良好口碑及渴求心理，在综艺节目的大红后马上推出其IP改编成的电影。相信喜爱《爸爸去哪儿》这档综艺节目的观众，如果在大年初一去电影院，大致都会为喜爱的明星和萌娃们掏钱买一张电影票。

再如郭敬明的《小时代》，这也是前文所提及的热门IP。郭敬明的文学作品对于“85”、“90”后的人并不陌生。中学时期，《小时代》这本小说便成为处在青春时期的学生们的独宠，其本身就拥有基数庞大的粉丝团。于是在2013年，同名大电影《小时代》上映，其制作成本仅为2350万，但在当时却取得了近5亿人民币的票房佳绩。尽管看完电影后的一部分观众会批评这部电影太强的商业性，而且众多“小鲜肉”们和美女“小花旦”组成的高颜值演员团队，也被一部分观众评论成一部只用来“看脸”的电影，但庞大的粉丝团还是将这部影片捧上热门，其票房也大卖。可见粉丝经济是推动IP电影产生和发展的另一大主要因素。IP电影的产生离不开深厚悠久的历史文化，更离不开粉丝经济的推动。

（三）低成本高回报的制作模式，加速了中国IP电影的产生

IP电影的大部分受众来源于粉丝，IP虽然对受众不陌生，也积累了一定的粉丝基础，但也意味着粉丝也会有更高的品味和观影需求。近几年IP电影的发展历程中就有不少利用好的IP资源创作成电影，但因其没能满足受众的要求和品味一味圈钱，一心打宣发、搞运营，最终成为了烂片的惨剧。在鱼龙混杂的中国IP电影环境中，如果不合理开发去满足粉丝的口味和要求，电影公司期待产生的经济效益和票房号召力也终会将像其粉丝一样一哄而散。所以当下中国IP电影究竟该如何发展才能满足受众对电影艺术和精神娱乐的双重需求，如何去平衡IP文化和电影的价值成为众多电影公司摆在面前的头号难题。

（四）IP的价值被看重，使IP电影更“保本”

畅销小说、流行歌曲、热门综艺节目等IP资源，拥有数目庞大的粉丝群体，以它们为资源创作出的电影，既是艺术作品也带有一定的营销价值，既有文化价值也有商业价值。更重要的是在新时代里IP的拥有者可以以小博大，拥有了IP意味着创作者掌握了更多话语权可以去和市场博弈。拥有优质IP更容易拉投资、谈合作，甚至还能简化宣发途径。越来越多的人涌入了电影这个产业，争抢IP成为他们进入行业的最快捷的方法④，利用优质IP去制作电影，会取得更大的商业效益。IP的价值被看重，在一定程度上使IP电影更“保本”，推动了IP电影的发展。

小丽带男友回家，正赶上老爸喝醉酒回来。只见老爸往沙发上一躺，喊：“闺女，电视又卡了！”小丽走过去，一拍电视机上的鱼缸，里面的鱼四下乱窜。

三、互联网+语境下中国IP电影的特点与现状

近年来互联网行业快速发展并不断革新，互联网行业的迅猛发展也对中国IP电影产生了一定的联动和影响。IP电影作为一种新兴的电影形式，在题材选择、制作模式和宣传营销上具有以下特点：

（一）多围绕文学作品、综艺节目、歌曲、网络游戏的版权来进行制作改编

目前中国的IP电影主要围绕文学作品、综艺节目、歌曲、网络游戏的版权来进行制作。将这些拥有大数目粉丝和良好口碑的IP项目通过改编和创作，将原IP特有的娱乐性、交互性和代入性完美地融入电影之中。可以说，IP电影不只是翻拍，不是简单地将其故事照搬、场景复制重现再加上几位明星演员演出来就能称之为IP电影了，而是将原IP资源真正值得开发的部分通过不同方式的改编创作来进行制作，且每一类都可以创作为电影。例如，综艺节目改编的《爸爸去哪儿》《极限挑战》《奔跑吧兄弟》大电影，由经典热门歌曲改编的《同桌的你》《栀子花开》，由爆红网络小说改编的《何以笙箫默》《左耳》《小时代》《七月与安生》，由经典名著改编的《大话西游》《西游记之三打白骨精》《西游记之大闹天宫》《西游降魔篇》《西游伏妖篇》等都是名副其实的中国IP电影。

（二）互联网IP剧大兴其道

互联网IP剧指的是由网络小说改编的影视剧。数据显示，截至2014年底就有114部网络小说被购买影视版权，千万级版权作品不在少数。其中90部计划拍成电视剧，24部计划拍成电影，电视剧单集制作成本最高可达500万元人民币。热门IP遭哄抢，网文作者大涨薪，一个“互联网+”时代的影视剧蓝海似乎正在到来。著名编剧六六认为，IP剧大行其道，说明了当前好剧本的过度匮乏。国产影视剧几乎所有的人物类型、关系、故事都被拍尽了，只能借助网络寻找“脑洞大开”的故事，但是最终能否成功并没有定数。⑤无论是横跨电影和电视维度的《微微一笑很倾城》《三生三世十里桃花》《何以笙箫默》，还是湖南卫视近两年热播的电视剧《古剑奇谭》《诛仙：青云志》《择天记》等，都是根据网络小说改编的影视作品。正是由于近年来中国互联网行业的快速发展带动了互联网IP资源的全面开发，互联网IP剧大兴其道也成为当下中国影视产业的新亮点。

（三）商业化太强导致“叫座不叫好”

从《致我们终将逝去的青春》到《小时代》再到《左耳》，众多曾经炙手可热的畅销书开始疯狂地侵袭电影屏幕，而畅销书自带的人气基础让其改编成电影“钱景可观”，在电影市场大行其道的趋势似乎势不可挡，但其中有很大一部分电影却呈现出“叫座不叫好”局面。《小时代》是作家郭敬明自编自导的电影处女作，原著于2007年出版，一度霸占畅销书榜首位，如此多的受众给电影带来的“粉丝效应”无疑是票房的极大保障。影片首日7300万元人民币的票房，超过《碟中谍4》2D引进片纪录，也超过《致青春》2D国产片纪录。通过最后取得的近5亿票房佳绩来看，《小时代》是一部成功的商业电影。然而影片上映后各大影评网站以及知名影评人的微博上，可谓是板砖与口水齐飞。有评论说此片刷新了定义烂片的标准，有网友笑谈：“不看电影《小时代》，都不好意思说自己跟郭美美是同时代的人，更不好意思说自己是早已搬离城乡结合部的花季少女。”⑥也有网友奉劝大家不要“黑”郭导，调侃道：“这部电影完美地诠释了“场景的华丽堆砌”、“没主线即主线”、“如何塑造空洞的人物灵魂”、“论特写镜头如何滥用。”⑦更有网友总结当时的青春片：“《致青春》告诉我们长得好看的人才有青春，《小时代》告诉我们有钱的人才有时代。”⑧这类影片“高颜值低制作”的特点重新定义了国产青春片商业化运作的模式，浓厚的商业化气息使原本“天真烂漫”的青春题材变质，剩下的只有粉丝们喜欢的高颜值明星，这直接导致了其“叫座不叫好”的情况出现。

（四）制作成本较低且水平良莠不齐

近年来IP资源的过度利用，令影视行业出现了对IP资源的哄抢现象。一些制作公司只盲目跟风，没有很好地分析IP内容是否优质，⑫是否存在深入挖掘其价值的可能性就进行滥用。与此同时，大家的关注点在IP运营所带来的经济效益上面而不是创造更多优质的IP资源，由此导致版权价格被哄抬上去，但IP后续开发反而急功近利。

从2010年《杜拉拉升职记》的出现至今，有数不清的国产IP电影上映，现阶段IP电影的局势可以用鱼龙混杂来说明，而放眼于国际电影市场，中国的IP电影存在的问题更是显而易见。

（一）数目繁多但难成经典

与好莱坞漫威公司创作的一系列经典IP电影相比，当下中国既缺少这样的公司，更缺少像漫威一样的经典IP电影。对于中国IP电影来说，最经典的资源莫过于四大名著中的《西游记》，许许多多的影视作品围绕着《西游记》的故事线索和师徒四人的经典形象来创作，或是截取师徒四人西天取经的故事片段，如《西游记之三打白骨精》，或者将原故事加以喜剧化和娱乐化的改编搬上银幕，如《大话西游》。《大话西游》相对来说较为经典，因为将其故事和形象设定进行了艺术化、幽默化的重塑刷新了粉丝们的认识和口味，也成就了周星驰本人成为了经典IP。近几年，《西游降魔篇》《西游伏妖篇》《西游记之大闹天宫》《西游记之三打白骨精》《西游记之大圣归来》和2017年暑期上映的《悟空传》，都纷纷利用《西游记》这个经典IP资源进行改编和再创作，一哄而上。但除去《西游记》这一成功的IP，其他文化名著作品却很难与之比拟，大多出现在电视剧中。制作团队们只看到了《西游记》每次IP化运作所带来的成功而忽略了其他像《西游记》一样经典且“耐用”的IP资源，导致其他运用经典IP资源所制作出的电影，因其故事“烂大街”、形象“毁三观”等不深入挖掘创新而导致的粗制滥造的缺陷，未得到广大受众的青睐而深沉“海底”。

中国氮肥工业协会理事长顾宗勤说：“建国初期，我国氮肥工业底子薄弱，全国只有5个氮肥生产厂，氮肥年产量仅6000吨左右（折纯，下同）。为了保障粮食安全，满足粮食生产对化肥的需求，党中央、国务院对氮肥工业的发展高度重视。尤其是改革开放以后，由于农业的快速发展及国家一系列优惠政策的扶持，氮肥总量取得一次又一次跨越。”

②马云、虎雅东：《中国电影格局中IP电影模式研探》，《电影文学》，2016年第22期。

（二）电影原创能力缺失

众所周知，艺术来源于生活，文化和艺术相辅相成，为何拥有几千年文化底蕴的中国，在IP电影的制作水准上还参差不齐鱼龙混杂呢？因为其电影原创能力的缺失。中国是文化资源大国，却面临文化产业“文化匮乏”的发展困局。“文化匮乏”表现为在尊重和善用本土文化资源的基础上转化成为文化资本和文化产业的作品匮乏、创意匮乏和能力匮乏。⑨拥有深厚文化底蕴的中国，在经典IP资源上也是广袤无垠，但开发者和电影公司却过分地看重了这些经典IP身后的商业效益，纷纷抢夺IP资源而又不知创新，导致一种IP资源经过某家制作公司加以利用和改编票房大卖，其他电影公司也纷纷效仿，出现只重数量不重质量的普遍现状。而这些IP资源已经被“用烂”，因此很难满足大众消费者和粉丝们对于电影的审美要求。如果中国的文化产业也能够像漫威一样，真正用自己的原创能力去制作、创新一些新生经典IP，而不是只会利用和改造现有的IP资源，那样电影公司也不用将重点全放在电影的宣传营销工作上，出产粉丝们真正喜欢看的、能够引起受众兴趣的IP电影。毕竟文艺作品归根结底还是要看原创能力和作品质量，真正优质值得开发的IP终有市场，如果只看中了其商业价值而忽略了本身的艺术价值和水平去粗制滥造，那中国IP电影鱼龙混杂的现状便很难改善。

如果仅仅是着力描写越战的惨烈和残酷，那么充其量不过是在累牍的越战题材小说中徒增一本可有可无的作品罢了。是的，在倾颓的焦土之上，世界现出了它的创伤与皱纹，它一下子老了，并且关心起道德，追问着为什么不能在时间之河中逆行，把我爱过的、非常想过的一种生活还给这个世界。

（三）IP电影带动相关产业联动性不足

中国目前的IP电影中文学作品占主体地位，无论是言情小说改编的青春片还是奇幻探险小说改编的动作冒险片，亦或是经典名著改编的电影，都是IP电影中的主力军。但除了这些文学作品外，却很难看到其他IP改编成电影的身影。像《魔兽》这部电影，就改编自暴雪公司的经典网游《魔兽世界》，票房也取得不菲成绩，而在中国这样的电影类型却很少。目前，电影和游戏已经成为了当下最热门的两种娱乐形态，彼此间的跨界合作可以展现出巨大的市场潜力，⑩但电影和游戏等相关产业真正联动起来，还是要看其IP的艺术价值，是不是一个优质的影视IP，关乎相互之间的跨界合作并直接影响其双方结果。目前，游族网络提出了“影游联动”的运营概念，而在2016年底工夫影业、华谊和网易影业也正式宣布，将联手改编2016年大热的现象级手游《阴阳师》打造同名电影。只有进行这些尝试和创新才能联动电影与其他相关产业，使更多优质的经典影视IP得到合理开发，继而转化为其他形式的产品，形成相辅相成、互相推动的经济效益。

四、互联网+语境下中国IP电影的突围之路

众所周知，IP电影都要经过由IP资源开发和再创造的过程，而优质IP资源也成为当下各大电影公司哄抢的热门。然而在IP电影大热现状下，也需理性开发利用IP资源，重视产品质量，合理营销运营，用创新举措迎接全新挑战，出产叫好又叫座的优质IP电影。

（一）合理化运营，凝聚核心受众

随着中国电影市场的不断发展，越来越多的类型电影被推上银幕。中国电影已不只拘泥于原来的“冯小刚贺岁片”、“张艺谋大片”等几个大品牌，越来越多的年轻电影导演开始转变思路，以“接地气”的主题和现代生活环境为背景，创作出题材朴实而又能反映真实生活情形的艺术作品。也有许多艺人开始转型，例如徐静蕾，以演员的身份转型成为电影导演，通过购买当时畅销小说《杜拉拉升职记》的版权加以改编和低成本制作，将《杜拉拉升职记》这部IP电影搬上银幕，上映后获得了观众的不俗反响，总票房突破一亿大关。《杜拉拉升职记》代表了当时电影市场低成本高回报的成功案例，同时也成为了中国IP电影的先河。自《杜拉拉升职记》后，利用IP资源、低成本制作的爱情片《失恋33天》也取得了票房上的丰收，随后就是大批改编自流行小说的青春片席卷而来，中国IP电影也进入了快速发展阶段。这种低成本高回报的制作模式加速了中国IP电影的产生。

在这方面《屌丝男士》有很多做法值得我们借鉴。大鹏（董成鹏）及他的主创团队，在充满着压力和匆忙的现代生活环境下以一种诙谐幽默、略带低俗的独特风格做火了《屌丝男士》，完全地迎合了工作压力、生活压力极大的现代人对于精神的发泄和需求。同时大鹏及其主创团队是聪明的，懂得运营的，他们在积累了广大网友良好的口碑、获得了数目庞大的网民粉丝后迅速插入电影行业，以《屌丝男士》的大红作为铺垫和宣传手段，制作出了《煎饼侠》这部电影，一方面吊足了其粉丝的胃口，一方面将粉丝口碑迅速转移至《煎饼侠》。结果不得而知，《煎饼侠》获得了10个亿的票房佳绩，这部电影也成为了2015年“最具网络热度IP”，而大鹏也成为了粉丝们心中名副其实的“大侠”。如果大鹏没有《屌丝男士》运作成功的后盾，没有合理利用IP转化运营的举措，《煎饼侠》想必也只能埋没在电影市场浩瀚的海洋中。

①郝杰梅：《张宏森代表参加十九大记者会：中国已经成为民族电影文化占据主导地位的世界第二大电影市场》，《中国电影报》，2017年10月20日。

（二）系列化运作，延续“IP生命力”

所谓延续“IP生命力”，指的便是在系列化的运作下，使产出的影视作品能够不断地与粉丝持续互动。在这一点上，美国好莱坞众多电影公司的各类系列电影就值得中国电影借鉴。无论是以“超级英雄”改编制作的《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》《钢铁侠》系列电影还是以热门游戏改编制作的《生化危机》系列电影，都是在延续“IP”的生命力，通过系列化的运作，使粉丝可以与IP形成信赖关系并持续互动，更为系列电影带来了稳固的票房保证。相比来说中国部分IP电影缺乏系列化，导致一些上映过后的IP电影逐渐被粉丝遗忘，很难延续其生命力。而一部分电影也已经向系列化和多元化迈进，如《小时代》系列先后拍了四部电影，完成了与一代观众的对话；继《人在囧途》《泰囧》《港囧》后，“囧”系列的续作也在持续开发中。再如个人风格IP为代表的周星驰和成龙，更需要系列化地推出拥有其个人风格的影视作品，延续其个人IP的生命力。只有进行系列化的运作，才能更好地延续“IP生命力”，使中国IP电影进一步可持续发展。

（三）多元化开发，联动相关产业齐头并进

一个成功的IP，在艺术方法的表现上不仅可以是电影，也可以横跨进入电视、网络、游戏等不同领域满足观众不同的观看需求。⑪《盗墓笔记》《微微一笑很倾城》虽然目前只推出了一部，但它的系列化运作已经不止于电影，而是实现了网影联动，跨越电影、电视等不同的内容领域，在延续了原IP的生命力的同时也带动了其他相关产业的发展。开发成功的IP还可以很好地与衍生品相结合，就像日本影视产业：日本的影视产业核心是“动漫”，多元的动漫文化不仅活跃书本上，也被开发成为电影、动画片和游戏，其IP衍生品也是丰富多彩的。例如众所周知的“奥特曼”系列，无论是漫画书、动画片还是电影都有“奥特曼”系列故事的精彩展现，其衍生品如玩具服装等也非常畅销。可见，多元化的IP资源就需要用多元化的手段进行开发，而不是一路走到黑，最终走向鱼龙混杂的电影市场中被人遗忘。而优质的IP更需要多元化的运作，在IP电影大卖的同时，加快产业链合作，联动其他相关产业齐头并进，才能使IP资源更好地保值和共享。

云南启动第二轮沿边三年行动计划 10月31日，省政府召开新闻发布会，发布云南省兴边富民工程改善沿边群众生产生活条件三年行动计划的政策背景、成效经验和第二轮的实施规划。未来3年，云南将重点实施支持沿边集镇建设、加强基础设施建设、培育特色优势产业、完善基本公共服务、提升开放活边水平、加强稳边固边建设等6大任务38项重点工程，涉及25个边境县（市）的110个沿边乡镇878个行政村和19个沿边农场（覆盖9424个自然村，59.4万户、235.6万人），计划总投入建设资金126.1亿元，比上一轮投入增加近一倍。

（四）创造优质IP，加强影片独创性

无论是综艺节目改编的《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》《极限挑战》还是由畅销流行小说改编的《何以笙箫默》《左耳》《小时代》等IP电影，其制作成本相对其他古装大片或是战争、历史、科幻等题材的电影来说都是较低的。例如《小时代》，尽管片中帅哥美女如云，但简单的电影场景和生活化的表现方式使得影片制作成本只花费2350万元人民币。低廉的制作成本下尽可能的多请“鲜肉”美女来当演员，同时利用原IP庞大的粉丝基数来创作电影，似乎是当下青春片要想取得商业效益的最有效手段。而《爸爸去哪儿》《极限挑战》《奔跑吧兄弟》等由综艺节目改编的IP电影，甚至只是仿照原综艺节目再拍一集就变成了大电影，这种简单改编而又成本较低的制作方式导致了其电影本身制作水平的良莠不齐，再加上过分强调明星表演导致的叙事主线杂乱、镜头设置过于简单、主题挖掘不深、太过娱乐化等诟病，使中国IP电影出现“鱼龙混杂”的局面。

对比机型最直观的方式是将两者放在一起。显然单反结构的D500体积上要大得多，反光镜箱和五棱镜的存在让D500在高度和厚度上比X-H1要大不少。尽管拥有机身防抖系统的X-H1在富士X系列相机中已是大码选手，但仍然比D500轻薄得多。

通过对中国IP电影的产生背景和发展现状可知，拥有漫长历史背景和深厚文化底蕴的中国，IP资源确实丰富多彩，现代文化环境中文艺作品的产出成果也数目庞大，这些都是国产电影创作环境中得天独厚的优势。但优质的IP资源并不代表所产出的IP电影部部精品，有只注重IP电影的商业性和经济效益而忽略电影本身质量不过关产生的缺陷，有不合理开发、不进行多元化运营，只强调宣发营销环节带来的短板，更有缺乏原创性、系列化、联动性的出现的呆滞。这些问题都在国产IP电影繁荣的大环境背后渐渐浮出水面。优质的IP资源会得到电影制作团队的青睐，而真正优质的IP电影也更能经受庞大粉丝的需求考验，继而产生良好的口碑和票房号召力，成为凝聚受众文化群体的粘合剂，也能成为优秀电影发展大路上的推动剂。互联网+时代，更需要人们关注、利用好IP资源，并通过有价值的开发利用和合理化的运营去生产观众们真正喜爱的电影，推进中国电影事业的走向更大的辉煌。

注释：

培养高职药学专业学生的综合职业素养，有利于提高择业就业竞争能力，做到人无我有，人有我优，人优我新，以不断保持自身在竞争中的优势地位；有利于提高就业创业能力。坚持终身学习，保持实践的主动性，不断开发自身潜力，保持积极向上的价值观和良好的心态。

通过《煎饼侠》的成功案例可知，IP电影的核心受众必须用运营来凝聚，而其运营方式也是要契合时机的。在与受众的互动中形成信赖关系，而受众形成的粉丝群体也会因其对原IP的喜爱而反哺创作出的IP电影。用合理的运营去凝聚核心受众是保证粉丝群体基数的重要举措。

根据Exponential函数拟合方程式(2)及Polynomial函数拟合方程式(1)分别计算出水泥胶砂试件的曲线拟合结果，如表4所示。

独创性在艺术活动中具有极为重要的价值，电影要体现创作者表现生活的艺术个性，而雷同化、模式化的影片不可能达到电影创作表现生活的要求，更无法符合观众逐步提高的审美需求。⑬电影公司应该加强影片的独创性，找到符合自身公司发展的立足点，使其影视作品带来商业利益的同时成为可以不断挖掘出文化价值和商业价值的优质IP，带动中国电影产业的可持续发展。

可它刚跳到半空，一只黑乎乎的、长着红眼睛的家伙就将它扑倒在地，张开满口尖牙的大嘴，准备将它撕碎。那东西竟然是老鼠！

③张若望：《国产电影IP大盘点：IP产业化背后的四大启示》，新芽网，http：//news.newseed.cn/p/1327340，2016 年 11 月 11 日 。

江苏省红十字会可以联合部分高校，编写适用于高校大学生的应急救护培训教材，统一各高校的教材内容，并且及时更新教材内容。同时，联合部分高校，拍摄系列性应急救护培训教学视频，供广大大学生可以自主学习。

④刘稚亚：《互联网+下的电影生态》，《经济》，2016年16期。

⑤中国新闻网：《上海电视节影视剧市场互联网IP剧大热》，http：//www.chinanews.com/yl/2015/06-09/7333037.shtml，2015 年 06月09日。

⑥闫晓茜、王晓雯：《叫座不叫好原因何在？》，娱乐新闻滚动 -搜狐资讯，http：//roll.sohu.com/20130712/n381413960.shtml，2013年07月12日。

给她洗完澡，二丫叫我陪她坐会儿。我拉着她的手，这个脱了人形的可怜的女儿，她有气无力地说：“细婶儿，我撑不了几天了……”

⑦范志忠、张李锐：《2014年国产电影回眸》，《浙江传媒学院学报》，2015年第2期。

谢婉娇看到的李兰芬总是时时为家人考虑，用多一点付出、多一点忍耐塑造着和谐的家庭氛围。“她特别害怕家里面有不和睦的事情，一坐下来就会和张伦说，希望他每天都平安、和善。”

⑧邵燕君：《中国当代青春文化中的犬儒主义》，《天涯》，2015年第1期。

⑨向勇著：《文化产业导论》，北京大学出版社2015年版，第121页。

⑩俞飞：《来自游戏的热血情怀：2016年游戏改编电影盘点》，07073 新游频道，http：//xin.07073.com/haiwai/1326460.html，2016年03月18日。

⑪齐鲁晚报：《盘点中国电影圈近五年十大成功IP： IP产业化离不开IP运作平台化》，凤凰网资讯，http：//news.ifeng.com/a/20161110/50236601_0.shtml，2016年11月10日。

⑫曾于里：《IP剧，竭泽而渔？》，http：//www.infzm.com/content/112709/，《南方周末》，2015年11月16日。

⑬叶元主编《电影学概论》，上海社会科学院出版社1988年版，第145页。